เลโอนาร์โด ดา วินชี ประวัติ

เลโอนาร์โดดาวินชี[b] (15 เมษายน ค.ศ. 1452 - 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519) เป็นพหูสูตชาวอิตาลีในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขั้นสูงซึ่งมีบทบาทในฐานะจิตรกรช่างเขียนแบบวิศวกรนักวิทยาศาสตร์นักทฤษฎีประติมากรและสถาปนิก [3]ในขณะที่ชื่อเสียงของเขาในตอนแรกที่วางอยู่บนความสำเร็จของเขาในฐานะจิตรกรเขายังกลายเป็นที่รู้จักสำหรับโน๊ตบุ๊คของเขาในการที่เขาทำภาพวาดและบันทึกเกี่ยวกับความหลากหลายของวิชารวมทั้งกายวิภาคศาสตร์ดาราศาสตร์พฤกษศาสตร์แผนที่ภาพวาดและซากดึกดำบรรพ์ ความเป็นอัจฉริยะของเลโอนาร์โดเป็นตัวอย่างของอุดมคติมนุษยนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา[4]และผลงานของเขาสร้างผลงานให้กับศิลปินรุ่นหลังที่จับคู่กับมิเกลันเจโลร่วมสมัยที่อายุน้อยกว่าของเขาเท่านั้น [3] [4]

เลโอนาร์โดดาวินชี
ภาพนี้มาจาก Francesco Melzi , c. ค.ศ. 1515–18เป็นภาพวาดร่วมสมัยเพียงภาพเดียวของเลโอนาร์โด [1] [2]
เกิด	Leonardo di ser Piero da Vinci 15 เมษายน 1452 ( Anchiano ?) [a] Vinci , Republic of Florence ( อิตาลีในปัจจุบัน)
เสียชีวิต	2 พฤษภาคม 1519 (อายุ 67 ปี) Clos Lucé , Amboise , ราชอาณาจักรฝรั่งเศส
การศึกษา	สตูดิโอของAndrea del Verrocchio
เป็นที่รู้จักสำหรับ	จิตรกรรม การวาดภาพ วิศวกรรม วิทยาศาสตร์ ประติมากรรม สถาปัตยกรรม
งานเด่น	Virgin of the Rocks (ราว ค.ศ. 1483–1493 ) Lady with an Ermine (ราว ค.ศ. 1489–1491 ) มนุษย์วิทรูเวียน (ราว ค.ศ. 1490 ) พระกระยาหารมื้อสุดท้าย (ราว ค.ศ. 1492–1498 ) Salvator Mundi (ราว ค.ศ. 1499–1510 ) โมนาลิซา (ราว ค.ศ. 1503–1516 )
การเคลื่อนไหว	ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง
ลายเซ็น

เกิดนอกสมรสที่จะประสบความสำเร็จทนายความและเป็นผู้หญิงที่ต่ำกว่าชั้นในหรือใกล้วินชีเขาได้รับการศึกษาในฟลอเรนซ์โดยจิตรกรอิตาเลี่ยนที่มีชื่อเสียงและประติมากรอันเดรียเดล Verrocchio เขาเริ่มอาชีพในเมือง แต่จากนั้นก็ใช้เวลาส่วนใหญ่ในการรับใช้Ludovico Sforzaในมิลาน หลังจากนั้นเขาทำงานอยู่ในฟลอเรนซ์และมิลานอีกครั้งเช่นเดียวกับเวลาสั้น ๆ ในโรมทั้งหมดในขณะที่ดึงดูดต่อไปนี้ขนาดใหญ่ของลอกเลียนแบบและนักเรียน ตามคำเชิญของฟรานซิสที่ 1เขาใช้เวลาสามปีสุดท้ายในฝรั่งเศสซึ่งเขาเสียชีวิตในปี 1519 ตั้งแต่เขาเสียชีวิตไม่มีช่วงเวลาใดที่ความสำเร็จความสนใจที่หลากหลายชีวิตส่วนตัวและความคิดเชิงประจักษ์ล้มเหลวในการกระตุ้นความสนใจ และชื่นชม, [3] [4]ทำให้เขาบ่อยชื่อและอาจมีในวัฒนธรรม

Leonardo เป็นหนึ่งในจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะและมักได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ก่อตั้ง High Renaissance [3]แม้จะมีหลายงานที่หายไปและน้อยกว่า 25 มาประกอบผลงานที่สำคัญ -including หลายผลงานที่ยังไม่เสร็จ -he สร้างบางส่วนของภาพวาดที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศิลปะตะวันตก [3]เขาผลงานชิ้นโบแดงของโมนาลิซ่าเป็นผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดของเขาและมักจะถือได้ว่าเป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงมากที่สุดในโลก The Last Supperเป็นภาพวาดทางศาสนาที่ทำซ้ำมากที่สุดตลอดกาลและภาพวาดVitruvian Manของเขายังถือได้ว่าเป็นไอคอนทางวัฒนธรรมอีกด้วย ในปี 2560 Salvator Mundiซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Leonardo ทั้งหมดหรือบางส่วน[5]ถูกขายทอดตลาดในราคา 450.3 ล้านเหรียญสหรัฐซึ่งสร้างสถิติใหม่สำหรับภาพวาดที่แพงที่สุดที่เคยขายในการประมูลสาธารณะ

เขายกย่องในความเฉลียวฉลาดทางเทคโนโลยีเขาได้สร้างแนวคิดเกี่ยวกับเครื่องจักรที่บินได้ซึ่งเป็นยานเกราะต่อสู้พลังงานแสงอาทิตย์เข้มข้นเครื่องจักรที่เพิ่มเข้ามา[6]และตัวถังคู่ ค่อนข้างไม่กี่ของการออกแบบของเขาถูกสร้างขึ้นหรือแม้กระทั่งความเป็นไปได้ในช่วงชีวิตของเขาเป็นวิธีการทางวิทยาศาสตร์ที่ทันสมัยเพื่อโลหะและงานวิศวกรรมเพียงในวัยเด็กของพวกเขาในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา อย่างไรก็ตามสิ่งประดิษฐ์ขนาดเล็กบางชิ้นของเขาได้เข้าสู่โลกของการผลิตที่ไม่ได้รับการเปิดเผยเช่นเครื่องม้วนไส้กระสวยอัตโนมัติและเครื่องจักรสำหรับทดสอบความต้านทานแรงดึงของเส้นลวด เขาได้ค้นพบมากในกายวิภาคศาสตร์ , วิศวกรรมโยธา , ธรณีวิทยา , เลนส์ , tribologyและอุทกพลศาสตร์แต่เขาไม่ได้ตีพิมพ์ผลการวิจัยของเขาและพวกเขามีน้อยถึงไม่มีอิทธิพลโดยตรงเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ที่ตามมา [7]

ชีวิตในวัยเด็ก (1452–1472)

การเกิดและภูมิหลัง

บ้านเกิดและวัยเด็กที่เป็นไปได้ของ Leonardo ใน Anchiano , Vinci , Italy

เลโอนาร์โดดาวินชี[b]ชื่ออย่างถูกต้อง Leonardo di ser Piero da Vinci (Leonardo บุตรของ ser Piero จาก Vinci) [8] [9] [c]เกิดเมื่อวันที่ 15 เมษายน ค.ศ. 1452 ในหรือใกล้เคียงกับเนินเขาทัสคานีเมืองVinci ; ฟลอเรนซ์อยู่ห่างออกไป 20 ไมล์ [10] [11] [d]เขาเกิดนอกสมรสกับSer Piero da Vinci  [ fr ] (Ser Piero di Antonio di Ser Piero di Ser Guido da Vinci; 1426–1504), [15]ทนายความกฎหมายชาวฟลอเรนซ์, [10]และCaterina  [ it ] ( ค. 1434 - 1494) จากคนชั้นล่าง [16] [17]มันยังไม่แน่ใจว่าเลโอนาร์โดเกิดที่ไหน; บัญชีแบบดั้งเดิมจากท้องถิ่นประเพณีปากเปล่าบันทึกโดยนักประวัติศาสตร์มานูเอ Repetti , [18]คือว่าเขาเกิดในAnchianoซึ่งเป็นประเทศที่หมู่บ้านเล็ก ๆที่จะได้นำเสนอความเป็นส่วนตัวเพียงพอสำหรับการเกิดนอกสมรส แต่ก็ยังคงเป็นไปได้ที่เขาเกิด ในบ้านในฟลอเรนซ์ซึ่ง Ser Piero เกือบจะมีอยู่แล้ว [19] [a]พ่อแม่ของเลโอนาร์โดทั้งคู่แต่งงานแยกกันในปีหลังเกิด Caterina ซึ่งต่อมาปรากฏในบันทึกของ Leonardo เป็นเพียง "Caterina" หรือ "Catelina" - มักระบุว่าเป็น Caterina Buti del Vacca ที่แต่งงานกับAntonio di Piero Buti del Vacca ช่างฝีมือท้องถิ่นชื่อเล่น "L'Accattabriga" ("ผู้ทะเลาะวิวาท "). [16] [18]มีการเสนอทฤษฎีอื่น ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งของนักประวัติศาสตร์ศิลปะมาร์ตินเคมป์ผู้แนะนำ Caterina di Meo Lippi เด็กกำพร้าที่แต่งงานด้วยความช่วยเหลือจาก Ser Piero และครอบครัวของเขา [20] [e] [f] Ser Piero แต่งงานกับ Albiera Amadori - ได้หมั้นหมายกับเธอเมื่อปีก่อน - และหลังจากเธอเสียชีวิตในปี 1462 ก็ได้มีการแต่งงานตามมาอีกสามครั้ง [18] [23] [g]จากการแต่งงานทั้งหมดในที่สุดเลโอนาร์โดก็มีลูกครึ่ง 12 คนซึ่งอายุน้อยกว่าเขามาก (คนสุดท้ายเกิดเมื่อลีโอนาร์โดอายุ 40 ปี) และเขามีการติดต่อกับใครน้อยมาก [h]

มากน้อยเป็นที่รู้จักเกี่ยวกับวัยเด็กของเลโอนาร์โดและอื่นถูกปกคลุมในตำนานบางส่วนเพราะประวัติของเขาในชีวิตของจิตรกรดีที่สุด, ประติมากรและสถาปนิก (1550) จากนักประวัติศาสตร์ศิลป์ในศตวรรษที่ 16 Giorgio Vasari [26] [27]บันทึกภาษีระบุว่าอย่างน้อย 1457 เขาอาศัยอยู่ในบ้านของปู่ของเขาอันโตนิโอดาวินชี[10]แต่เป็นไปได้ว่าเขาใช้เวลาหลายปีก่อนหน้านั้นในการดูแลแม่ของเขาในเมืองวินชี ไม่ว่าจะเป็น Anchiano หรือ Campo Zeppi ในเขต San Pantaleone [28] [29]คิดว่าเขาสนิทกับลุงของเขาฟรานเชสโกดาวินชี[3]แต่พ่อของเขาน่าจะอยู่ที่ฟลอเรนซ์เกือบตลอดเวลา [10]เซอร์ปิเอโรผู้สืบเชื้อสายมาจากนักปราชญ์สายยาวได้ก่อตั้งที่พักอย่างเป็นทางการในฟลอเรนซ์โดยอย่างน้อยปี ค.ศ. 1469 และประสบความสำเร็จในอาชีพการงาน [10]แม้จะมีประวัติครอบครัวของเขาเลโอนาร์โดได้รับการศึกษาขั้นพื้นฐานและไม่เป็นทางการในการเขียนการอ่านและคณิตศาสตร์( ภาษาถิ่น ) อาจเป็นเพราะความสามารถทางศิลปะของเขาได้รับการยอมรับในช่วงต้น [10]

ต่อมาในชีวิตของเลโอนาร์โดที่เก่าแก่ที่สุดที่บันทึกไว้ในหน่วยความจำของเขาในตอนนี้ในCodex Atlanticus [30]ในขณะที่เขียนเกี่ยวกับการบินของนกเขาจำได้ว่าเป็นเด็กทารกเมื่อว่าวมาที่เปลของเขาและอ้าปากด้วยหางของมัน นักวิจารณ์ยังคงถกเถียงกันว่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเป็นความทรงจำที่แท้จริงหรือจินตนาการ [31] [i]

เวิร์กชอปของ Verrocchio

การล้างบาปของพระคริสต์ (1472–1475) โดย Verrocchioและ Leonardo, Uffizi Gallery

ในช่วงกลางทศวรรษ 1460 ครอบครัวของเลโอนาร์โดย้ายไปอยู่ที่ฟลอเรนซ์ซึ่งในเวลานั้นเป็นศูนย์กลางของความคิดและวัฒนธรรมของคริสเตียนฮิวแมนนิสต์ [32]ตอนอายุ 14 ปี[24]เขากลายเป็นการ์โซน (สตูดิโอบอย) ในห้องทำงานของAndrea del Verrocchioซึ่งเป็นจิตรกรและประติมากรชั้นนำของฟลอเรนซ์ในยุคนั้น [32]นี้เป็นเรื่องของเวลาของการเสียชีวิตของนาย Verrocchio ของที่ดีประติมากรDonatello [j]เลโอนาร์โดกลายเป็นเด็กฝึกงานเมื่ออายุ 17 ปีและยังคงอยู่ในการฝึกอบรมเป็นเวลาเจ็ดปี [34]จิตรกรที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ หักอกในการประชุมเชิงปฏิบัติการหรือที่เกี่ยวข้องกับมันรวมGhirlandaio , รุจิโน , Botticelliและโลเรนโซดีเครดี้ [35] [36]เลโอนาร์โดได้รับการฝึกฝนทั้งทางทฤษฎีและทักษะทางเทคนิคที่หลากหลาย[37]รวมถึงการร่างเคมีโลหะวิทยางานโลหะการหล่อปูนปลาสเตอร์งานหนังกลศาสตร์และงานไม้ตลอดจน ทักษะทางศิลปะของการวาดภาพการวาดภาพการแกะสลักและการสร้างแบบจำลอง [38] [k]

Leonardo เป็นคนร่วมสมัยของ Botticelli, Ghirlandaio และ Perugino ซึ่งมีอายุมากกว่าเขาเล็กน้อย [39]เขาจะได้พบกับพวกเขาในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Verrocchio หรือที่เพื่อนคุยสถาบันการศึกษาของMedici [35]ฟลอเรนซ์ได้รับการประดับประดาด้วยผลงานของศิลปินเช่นMasaccio ผู้ร่วมสมัยของ Donatello ซึ่งจิตรกรรมฝาผนังที่เป็นรูปเป็นร่างนั้นเต็มไปด้วยความสมจริงและอารมณ์และGhibertiซึ่งมีGates of Paradise ที่เปล่งประกายด้วยทองคำเปลวแสดงศิลปะของการผสมผสานองค์ประกอบภาพที่ซับซ้อนเข้ากับรายละเอียด ภูมิหลังทางสถาปัตยกรรม เปีย della Francescaได้ทำการศึกษารายละเอียดของมุมมอง , [40]และเป็นจิตรกรคนแรกที่จะทำให้การศึกษาทางวิทยาศาสตร์ของแสง การศึกษาเหล่านี้และบทความDe pictura ของ Leon Battista Albertiมีผลอย่างมากต่อศิลปินรุ่นใหม่และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการสังเกตและงานศิลปะของ Leonardo เอง [33] [41]

ภาพวาดส่วนใหญ่ในเวิร์กชอปของ Verrocchio ทำโดยผู้ช่วยของเขา จากคำกล่าวของ Vasari Leonardo ได้ร่วมมือกับ Verrocchio ในการรับบัพติศมาของพระคริสต์โดยวาดภาพทูตสวรรค์หนุ่มที่ถือเสื้อคลุมของพระเยซูในลักษณะที่เหนือกว่าเจ้านายของเขามากจน Verrocchio วางพู่กันลงและไม่เคยทาสีอีกเลยแม้ว่าจะเชื่อกันว่า เป็นเรื่องราวที่ไร้สาระ [‡ 1]การตรวจสอบอย่างใกล้ชิดเผยให้เห็นพื้นที่ของงานที่ได้รับการทาสีหรือสัมผัสเหนืออุณหภูมิโดยใช้เทคนิคใหม่ของสีน้ำมันรวมถึงภูมิทัศน์หินที่มองเห็นผ่านธารภูเขาสีน้ำตาลและส่วนใหญ่ของ พระเยซูเป็นพยานถึงมือของเลโอนาร์โด [42]โอนาร์โดอาจจะเป็นแบบจำลองสำหรับสองงานโดย Verrocchio: รูปปั้นบรอนซ์ของเดวิดในBargelloและเทวทูตราฟาเอลในโทเบียสและแองเจิล[13]

Giorgio Vasariนักเขียนชีวประวัติของจิตรกรยุคเรอเนสซองส์ในศตวรรษที่ 16 เล่าเรื่องราวของเลโอนาร์โดในฐานะชายหนุ่มคนหนึ่ง: ชาวนาในท้องถิ่นสร้างโล่ทรงกลมให้ตัวเองและขอให้ Ser Piero วาดภาพให้เขา Leonardo ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของMedusaตอบด้วยภาพวาดสัตว์ประหลาดพ่นไฟที่น่ากลัวมากจนพ่อของเขาซื้อโล่แบบอื่นเพื่อมอบให้กับชาวนาและขาย Leonardo ให้กับพ่อค้าศิลปะชาวฟลอเรนซ์ในราคา 100 ducats ซึ่งขายได้ ไปยังดยุคแห่งมิลาน [‡ 2]

ยุคฟลอเรนซ์แรก (1472 - ค. 1482)

ความรักของ Magi c. พ.ศ. 1478–1482 , [d 1] Uffizi , Florence

ภายในปี 1472 เลโอนาร์โดเมื่ออายุได้ 20 ปีมีคุณสมบัติเป็นผู้เชี่ยวชาญในกิลด์เซนต์ลุคซึ่งเป็นสมาคมศิลปินและแพทย์[l]แต่ถึงแม้พ่อของเขาจะตั้งเขาในห้องทำงานของเขาเองเขาก็ยังผูกพันกับ Verrocchio เป็นเช่นนั้นที่เขายังคงร่วมมือและใช้ชีวิตร่วมกับเขา [35] [43]ผลงานที่เก่าแก่ที่สุดของเลโอนาร์โดเป็นภาพวาดด้วยปากกาและหมึกของหุบเขาอาร์โนในปีค.ศ. 1473 [36]ซึ่งได้รับการอ้างถึงว่าเป็นทิวทัศน์ที่ "บริสุทธิ์" ครั้งแรกในโลก [M] [44]ตาม Vasari หนุ่มเลโอนาร์โดเป็นครั้งแรกที่จะแนะนำการทำแม่น้ำ Arno ช่องเดินเรือระหว่างฟลอเรนซ์และปิซา [45]

ในมกราคม 1478, เลโอนาร์โดได้รับการคณะกรรมการอิสระในการวาดแท่นสำหรับโบสถ์เซนต์เบอร์นาร์ดที่พระราชวังเวคคิโอ , [46]ที่บ่งบอกถึงความเป็นอิสระของเขาจากสตูดิโอของ Verrocchio นักเขียนชีวประวัติรุ่นแรกที่ไม่ระบุชื่อซึ่งรู้จักกันในชื่อAnonimo Gaddianoอ้างว่าในปี 1480 Leonardo อาศัยอยู่กับ Medici และมักทำงานในสวนของPiazza San Marco เมืองฟลอเรนซ์ซึ่งเป็นที่ตั้งของสถาบัน Neoplatonic ของศิลปินกวีและนักปรัชญาที่จัดโดย Medici [13] [N]ในเดือนมีนาคม 1481 เขาได้รับค่านายหน้าจากพระสงฆ์ของSan Donato ใน Scopetoสำหรับความรักของเมไจ[47]ทั้งค่าคอมมิชชั่นเริ่มต้นเหล่านี้เสร็จสมบูรณ์ถูกทอดทิ้งเมื่อเลโอนาร์โดไปที่จะนำเสนอบริการของดยุคแห่งมิลาน Ludovico Sforza Leonardo เขียนจดหมาย Sforza ซึ่งอธิบายถึงสิ่งต่างๆที่เขาสามารถทำได้ในด้านวิศวกรรมและการออกแบบอาวุธและกล่าวว่าเขาสามารถวาดภาพได้ [36] [48]เขามากับเขาเงินตราสารสตริง -either พิณหรือพิณ -in รูปแบบของหัวม้าที่ [48]

กับ Alberti Leonardo ไปเยี่ยมบ้านของ Medici และผ่านพวกเขามารู้จักกับนักปรัชญามนุษยนิยมที่มีอายุมากกว่าซึ่งMarsiglio Ficinoผู้เสนอNeo Platonism ; Cristoforo Landinoนักเขียนข้อคิดเกี่ยวกับงานเขียนคลาสสิกและJohn ArgyropoulosครูสอนภาษากรีกและนักแปลของAristotleเป็นคนสำคัญที่สุด นอกจากนี้ยังเกี่ยวข้องกับสถาบันการศึกษาของเพื่อนคุยชิร่วมสมัยกวีหนุ่มเลโอนาร์โดที่ยอดเยี่ยมและนักปรัชญาปิโกเดลลา Mirandola [39] [41] [49]ในปีค. ศ. 1482 เลโอนาร์โดถูกส่งไปเป็นทูตโดยลอเรนโซเดอเมดิชิไปยังลูโดวิโกอิลโมโรซึ่งปกครองมิลานระหว่าง พ.ศ. 1479 ถึง พ.ศ. 1499 [39] [13]

• มาดอนน่าของคาร์เนชั่น ,ค 1472–1478 , Alte Pinakothek , มิวนิก

• ภูมิทัศน์ของ Arno Valley (1473) ซึ่งอาจเป็นภูมิทัศน์ที่แท้จริงแห่งแรกในงานศิลปะ[44]

• Ginevra de 'Benci , c. 1474-1480 ,หอศิลป์แห่งชาติ , วอชิงตัน ดี.ซี.

• พระแม่มารีเบนัวส์ ,ค 1478-1481 ,อาศรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

• ภาพร่างแขวนของBernardo Bandini Baroncelli , 1479

สมัยมิลานแรก (ราว ค.ศ. 1482–1499)

Virgin of the Rocks , ค. ค.ศ. 1483–1493 , [d 2]เวอร์ชัน ลูฟวร์

เลโอนาร์โดทำงานในมิลานจาก 1482 จนถึง 1499 เขาก็ได้รับหน้าที่ในการวาดพระแม่มารีแห่งภูผาสำหรับชมรมสมโภชและThe Last SupperวัดของSanta Maria delle Grazie [50]ในฤดูใบไม้ผลิ 1485 ที่เลโอนาร์โดได้เดินทางไปยังฮังการีในนามของฟอร์ซาต้อนรับกษัตริย์แมทเธียวินุสและได้รับมอบหมายจากเขาในการวาดมาดอนน่า [51]เลโอนาร์โดเป็นลูกจ้างในโครงการอื่น ๆ ของสฟอร์ซารวมถึงการเตรียมการลอยตัวและการประกวดสำหรับโอกาสพิเศษการวาดภาพและแบบจำลองไม้สำหรับการแข่งขันเพื่อออกแบบโดมสำหรับมหาวิหารมิลาน (ซึ่งเขาถอนตัวออกไป) [52]และ แบบจำลองสำหรับการขนาดใหญ่อนุสาวรีย์ขี่ม้าเพื่อ Ludovico บรรพบุรุษของฟรานเชสฟอร์ซา นี้จะได้ทะลุในขนาดเพียงสองรูปปั้นขี่ม้าใหญ่ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาDonatello 's Gattamelataปาดัวและ Verrocchio ของบาร์โตโลเม Colleoniในเวนิซและกลายเป็นที่รู้จักในฐานะGran Cavallo [36]โอนาร์โดเสร็จสมบูรณ์แบบจำลองสำหรับม้าและทำรายละเอียดแผนการสำหรับหล่อ , [36]แต่ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1494 Ludovico ให้บรอนซ์เพื่อน้องเขยของเขาที่จะใช้สำหรับปืนใหญ่เพื่อปกป้องเมืองจากชาร์ลส์ VIII ฝรั่งเศส [36]

Salaìหรือ Il Salaino ("ตัวเล็กไร้มลทิน" คือปีศาจ) เข้ามาในบ้านของ Leonardo ในปี 1490 ในฐานะผู้ช่วย หลังจากนั้นเพียงหนึ่งปีเลโอนาร์โดได้ทำรายการเกี่ยวกับการกระทำผิดของเขาโดยเรียกเขาว่า "ขโมยคนโกหกหัวดื้อและคนตะกละ" หลังจากที่เขาหาเงินและของมีค่าอย่างน้อยห้าครั้งและใช้โชคกับเสื้อผ้า [53]อย่างไรก็ตามเลโอนาร์โดปฏิบัติต่อเขาด้วยความเต็มใจและเขายังคงอยู่ในบ้านของเลโอนาร์โดต่อไปอีกสามสิบปี [54] Salaìดำเนินการภาพวาดจำนวนมากภายใต้ชื่อ Andrea Salaì แต่แม้ว่า Vasari จะอ้างว่า Leonardo "สอนเขามากมายเกี่ยวกับการวาดภาพ" [‡ 3]งานของเขาโดยทั่วไปถือว่ามีคุณค่าทางศิลปะน้อยกว่างานอื่น ๆ เลโอนาร์โดนักเรียนเช่นมาร์โกดิโอจจิโอ โน และBoltraffio

• หัวของผู้หญิง ,ค 1483-1485 ,หอสมุดหลวงแห่งตูริน

• ภาพของนักดนตรี ,ค ค.ศ. 1483–1487 , Pinacoteca Ambrosiana , Milan

• Vitruvian Man ( ค. 1485 ) Accademia , เวนิซ

• ม้าของ LeonardoในSilverpoint , c. พ.ศ. 1488 [55]

• La Belle Ferronnière , c. พ.ศ. 1490–1498

ช่วงฟลอเรนซ์ที่สอง (1500–1508)

พระแม่มารีและบุตรกับนักบุญแอนน์และนักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมา ค. 1499-1508 , หอศิลป์แห่งชาติ , ลอนดอน

เมื่อ Ludovico Sforza ถูกล้มล้างโดยฝรั่งเศสใน 1500, เลโอนาร์โดหนีมิลานเวนิสพร้อมด้วยผู้ช่วยของเขาไศลและเพื่อนนักคณิตศาสตร์Luca Pacioli [56]ในเวนิสเลโอนาร์โดได้รับการว่าจ้างให้เป็นสถาปนิกและวิศวกรทางทหารวางแผนวิธีการเพื่อปกป้องเมืองจากการโจมตีทางเรือ [35]เมื่อเขากลับไปฟลอเรนซ์ในปี 1500 เขาและครอบครัวของเขาเป็นแขกของพระ Servite ที่อารามSantissima Annunziataและได้รับการจัดให้มีการประชุมเชิงปฏิบัติการซึ่งอ้างอิงจาก Vasari Leonardo ได้สร้างการ์ตูนเรื่องThe Virgin and Child with St แอนน์และเซนต์จอห์นเดอะแบ๊บติสต์ผลงานที่ได้รับความชื่นชมจน "ชายหญิงทั้งเด็กและผู้ใหญ่" แห่กันมาดู "ราวกับว่าพวกเขากำลังเข้าร่วมเทศกาลที่ยิ่งใหญ่" [‡ 4] [o]

ในCesenaในปี 1502 Leonardo เข้ารับราชการCesare BorgiaลูกชายของPope Alexander VIทำหน้าที่เป็นสถาปนิกและวิศวกรทางทหารและเดินทางไปทั่วอิตาลีพร้อมกับผู้มีพระคุณของเขา [56]เลโอนาร์โดสร้างแผนที่ฐานที่มั่นของเชซาเรบอร์เกียซึ่งเป็นผังเมืองของอิโมลาเพื่อที่จะได้รับการอุปถัมภ์จากเขา เมื่อเห็นดังนั้น Cesare จึงว่าจ้าง Leonardo ให้เป็นหัวหน้าวิศวกรและสถาปนิกทางทหารของเขา ต่อมาในปีนั้นเลโอนาร์โดได้จัดทำแผนที่อีกฉบับสำหรับผู้มีพระคุณของเขาซึ่งเป็นหนึ่งในหุบเขา Chiana Valleyในแคว้นทัสคานีเพื่อให้ผู้มีพระคุณของเขามีการซ้อนทับของที่ดินและตำแหน่งเชิงกลยุทธ์ที่ดีขึ้น เขาสร้างแผนที่นี้ร่วมกับโครงการอื่น ๆ ของเขาในการสร้างเขื่อนจากทะเลไปยังเมืองฟลอเรนซ์เพื่อให้มีน้ำหล่อเลี้ยงคลองในทุกฤดูกาล

เลโอนาร์โดออกจากราชการของบอร์เกียและกลับไปฟลอเรนซ์ในช่วงต้นปี 1503 [58]ซึ่งเขาได้เข้าร่วมกิลด์เซนต์ลุคในวันที่ 18 ตุลาคมของปีนั้น โดยในเดือนเดียวกันนี้เลโอนาร์โดได้เริ่มการทำงานในภาพของลิซาเดลจิโอคอนโดรูปแบบสำหรับโมนาลิซ่า , [59] [60]ซึ่งเขาจะยังคงทำงานต่อไปจนกว่าสนธยาปีของเขา ในเดือนมกราคม 1504 เขาเป็นส่วนหนึ่งของคณะกรรมการที่จัดตั้งขึ้นเพื่อแนะนำสถานที่ที่ควรวางรูปปั้นเดวิดของมิเกลันเจโล [61]จากนั้นเขาก็ใช้เวลาสองปีในฟลอเรนซ์การออกแบบและการวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังของการต่อสู้ของ Anghiariสำหรับ Signoria, [56]มีเกลันเจโลออกแบบชิ้นของการต่อสู้ของ Cascina [p]

ใน 1506, เลโอนาร์โดก็ถูกเรียกตัวไปมิลานโดยชาร์ลไอดแอมบอสที่ทำหน้าที่ผู้ว่าราชการจังหวัดฝรั่งเศสของเมือง [64] ที่นั่นเลโอนาร์โดรับลูกศิษย์อีกคนเคานต์ฟรานเชสโกเมลซีลูกชายของขุนนางชาวลอมบาร์ดซึ่งถือว่าเป็นลูกศิษย์คนโปรดของเขา [35]สภาฟลอเรนซ์อยากเลโอนาร์โดจะกลับมาทันทีที่จะเสร็จสิ้นการรบ Anghiariแต่เขาได้รับการลาตามคำสั่งของหลุยส์สิบใครจะคิดว่าการว่าจ้างศิลปินที่จะทำให้การถ่ายภาพบุคคลบาง [64]เลโอนาร์โดอาจเริ่มโครงการสำหรับนักขี่ม้าร่างของ d'Amboise; [65] หุ่นขี้ผึ้งยังคงมีชีวิตอยู่และถ้าเป็นของแท้เป็นเพียงตัวอย่างเดียวที่ยังหลงเหลืออยู่ของประติมากรรมของ Leonardo เลโอนาร์โดมีอิสระที่จะติดตามผลประโยชน์ทางวิทยาศาสตร์ของเขา [64]หลายเลโอนาร์โดนักเรียนที่โดดเด่นที่สุดทั้งรู้หรือทำงานร่วมกับเขาในมิลาน, [35]รวมทั้งดิโอ Luini , โจวันนีอันโตนีโอโบล ทรัฟฟิโอ และมาร์โกดิโอจจิโอ โน ในปี 1507 เลโอนาร์โดอยู่ในฟลอเรนซ์เพื่อระงับข้อพิพาทกับพี่น้องของเขาเกี่ยวกับที่ดินของพ่อของเขาซึ่งเสียชีวิตในปี 1504

• พระแม่และเด็กที่มีเซนต์แอนน์ ,ค 1501–1519ลูฟวร์ปารีส

• แผนที่Imolaของ Leonardo สร้างขึ้นสำหรับCesare Borgiaปี 1502

• Study for The Battle of Anghiari (หายแล้ว) ค. 1503 , พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ , บูดาเปสต์

• La Scapigliata ,ค 1506–8 (ยังไม่เสร็จ), Galleria Nazionale di Parma , Parma

• Study for Leda and the Swan (ปัจจุบันเสียไปแล้ว) ค. 1506-1508 , Chatsworth House , อังกฤษ

สมัยมิลานที่สอง (1508–1513)

1508 Leonardo กลับมาที่มิลานโดยอาศัยอยู่ในบ้านของเขาเองใน Porta Orientale ในตำบล Santa Babila [66]

ในปี 1512 Leonardo กำลังวางแผนสร้างอนุสาวรีย์ขี่ม้าสำหรับGian Giacomo Trivulzioแต่สิ่งนี้ถูกขัดขวางโดยการรุกรานของกองกำลังสมาพันธ์ชาวสวิสสเปนและเวเนเชียนซึ่งขับไล่ฝรั่งเศสออกจากมิลาน Leonardo อยู่ในเมืองโดยใช้เวลาหลายเดือนในปี 1513 ที่วิลล่าVaprio d'Addaของ Medici [67]

โรมและฝรั่งเศส (1513–1519)

ในเดือนมีนาคมของปี 1513 จิโอวานนีลูกชายของลอเรนโซเดอเมดิชิรับหน้าที่เป็นพระสันตปาปา (ในฐานะลีโอเอ็กซ์) เลโอนาร์โดไปกรุงโรมว่าเดือนกันยายนที่เขาได้รับจากพี่ชายของสมเด็จพระสันตะปาปาโน [67]ตั้งแต่เดือนกันยายน ค.ศ. 1513 ถึงปี ค.ศ. 1516 เลโอนาร์โดใช้เวลาส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในลานเบลเวเดียร์ในวังอัครสาวกซึ่งมีเกลันเจโลและราฟาเอลทำงานอยู่ [66]โอนาร์โดได้รับการตั้งค่าเผื่อ 33 โปรยเดือนและเป็นไปตาม Vasari ตกแต่งจิ้งจกด้วยเกล็ดจุ่มลงในปรอท [68]สมเด็จพระสันตะปาปาทำให้เขามีคณะกรรมการการวาดภาพของเรื่องที่ไม่รู้จัก แต่ยกเลิกไปเมื่อชุดศิลปินเกี่ยวกับการพัฒนารูปแบบใหม่ของสารเคลือบเงา [68] [q]เลโอนาร์โดเริ่มป่วยในสิ่งที่อาจเป็นครั้งแรกในหลายจังหวะที่นำไปสู่ความตายของเขา [68]เขามีประสบการณ์พฤกษศาสตร์ในสวนของนครวาติกันและได้รับมอบหมายให้ทำแผนสำหรับสมเด็จพระสันตะปาปาที่นำเสนอการระบายน้ำของPontine บึง นอกจากนี้เขายังผ่าศพ[69]จดบันทึกเกี่ยวกับเส้นเสียง ; [70]สิ่งเหล่านี้เขามอบให้กับเจ้าหน้าที่โดยหวังว่าจะได้รับความโปรดปรานจากสมเด็จพระสันตะปาปา แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จ [68]

ในเดือนตุลาคมปี 1515 กษัตริย์ฟรานซิสที่ 1 แห่งฝรั่งเศสได้ยึดเมืองมิลานได้ [47]เลโอนาร์โดเข้าร่วมการประชุมของฟรานซิสที่ 1 และลีโอเอ็กซ์ในวันที่ 19 ธันวาคมซึ่งจัดขึ้นที่โบโลญญา [35] [71] [72]ใน 1516, เลโอนาร์โดเข้ามาให้บริการฟรานซิสที่ได้รับการใช้งานของคฤหาสน์ที่Clos Luceใกล้กับที่อยู่อาศัยของกษัตริย์ในพระราชพระราชวังอ็องบวซ เมื่อฟรานซิสมาเยี่ยมบ่อยครั้งเขาจึงวางแผนสำหรับเมืองปราสาทอันยิ่งใหญ่ที่กษัตริย์ตั้งใจจะสร้างที่Romorantinและสร้างสิงโตกลซึ่งในระหว่างการประกวดเดินเข้าไปหากษัตริย์และเมื่อถูกไม้กายสิทธิ์ฟาด - เปิดหน้าอกให้เผยให้เห็น กลุ่มของดอกลิลลี่ [73] [‡ 3] [r]เลโอนาร์โดมาพร้อมกับในช่วงเวลานี้โดยเพื่อนและฝึกงาน Francesco Melzi ของเขาและการสนับสนุนจากเงินบำนาญเป็นจำนวนเงินรวม 10,000  scudi [66]ในบางจุดเมลซีวาดภาพเหมือนของเลโอนาร์โด ; คนอื่นที่รู้จักกันจากอายุการใช้งานของเขาเป็นร่างโดยผู้ช่วยที่ไม่รู้จักที่ด้านหลังของหนึ่งของการศึกษาของ Leonardo (กค. 1517 ) [75]และการวาดภาพโดยโจวันนีแอมโบรจิ โอฟิกิโน ภาพวาดผู้สูงอายุเลโอนาร์โดด้วยแขนข้างขวาของเขาโดยประคบผ้า [76] [s]หลังนอกเหนือจากการบันทึกของตุลาคม 1517 เข้าชมโดยหลุยส์ d'อารากอน , [t]ยืนยันบัญชีของมือข้างขวาเป็นอัมพาตเลโอนาร์โดที่อายุ 65, [79]ซึ่งอาจบ่งบอกว่าทำไม เขาทิ้งผลงานเช่นภาพโมนาลิซ่าที่ยังไม่เสร็จ [77] [80] [81]เขายังคงทำงานอย่างมีความสามารถจนในที่สุดก็ป่วยและล้มหมอนนอนเสื่อเป็นเวลาหลายเดือน [79]

ความตาย

ภาพวาดของ Château d'Amboise ( ค. 1518 ) เป็นผลมาจาก Francesco Melzi

Leonardo เสียชีวิตที่Clos Lucéเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ค.ศ. 1519 เมื่ออายุ 67 ปีอาจเป็นโรคหลอดเลือดสมอง [82] [81] [83]ฟรานซิสฉันกลายเป็นเพื่อนสนิท Vasari อธิบายถึง Leonardo ที่กำลังคร่ำครวญอยู่บนเตียงมรณะของเขาเต็มไปด้วยการสำนึกผิดว่า "เขาโกรธเคืองต่อพระเจ้าและมนุษย์โดยไม่ได้ฝึกฝนศิลปะของเขาอย่างที่ควรจะทำ" [84]วาซารีกล่าวว่าในวันสุดท้ายของเลโอนาร์โดส่งพระสงฆ์ที่จะทำให้คำสารภาพของเขาและจะได้รับศีลศักดิ์สิทธิ์ [‡ 5]วาซารียังบันทึกด้วยว่ากษัตริย์ถือศีรษะของเลโอนาร์โดไว้ในอ้อมแขนของเขาขณะที่เขาเสียชีวิตแม้ว่าเรื่องนี้อาจจะเป็นตำนานมากกว่าความเป็นจริงก็ตาม [u] [v]ตามความประสงค์ของเขาขอทานหกสิบคนถือนักแตะเดินตามโลงศพของ Leonardo [49] [w]เมลซีเป็นทายาทหลักและผู้ดำเนินการรับเงินภาพวาดเครื่องมือห้องสมุดและของใช้ส่วนตัวของเลโอนาร์โด เลโอนาร์โดนักเรียนอื่น ๆ เป็นเวลานานและสหายไศลและ Baptista ผู้รับใช้ของพระองค์เด Vilanis, แต่ละคนได้รับครึ่งหนึ่งของเลโอนาร์โดไร่องุ่น [86]พี่น้องของเขาได้รับที่ดินและหญิงรับใช้ของเขาได้รับเสื้อคลุมที่ทำด้วยขนสัตว์ ในวันที่ 12 สิงหาคม ค.ศ. 1519 ซากศพของ Leonardoถูกฝังไว้ในโบสถ์ Collegiate Church of Saint Florentin ที่Château d'Amboise [87]

Salaìเป็นเจ้าของMona Lisaในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิตในปี 1524 และในความประสงค์ของเขาได้รับการประเมินที่ 505 lire ซึ่งเป็นการประเมินมูลค่าที่สูงเป็นพิเศษสำหรับภาพแผงขนาดเล็ก [88]ประมาณ 20 ปีหลังจากการเสียชีวิตของเลโอนาร์โดฟรานซิสได้รับรายงานจากช่างทองและประติมากรBenvenuto Celliniว่า: "ไม่เคยมีผู้ชายคนไหนเกิดมาในโลกที่รู้จักเลโอนาร์โดมากนัก แต่ไม่มากเกี่ยวกับจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรม ในฐานะที่เขาเป็นนักปรัชญาที่ยิ่งใหญ่มาก " [89]

นักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมาค. 1507–1516 , [ง 3]พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ Leonardo คิดว่าจะใช้ Salaìเป็นต้นแบบ

แม้จะมีหลายพันหน้า Leonardo ทิ้งไว้ในสมุดบันทึกและต้นฉบับ แต่เขาแทบไม่ได้อ้างอิงถึงชีวิตส่วนตัวของเขาเลย [2]

ภายในชีวิตของเลโอนาร์โดพลังพิเศษแห่งการประดิษฐ์ "ความงามทางกายภาพที่โดดเด่น" "ความสง่างามที่ไม่มีที่สิ้นสุด" "ความแข็งแกร่งและความเอื้ออาทรอันยิ่งใหญ่" "จิตวิญญาณอันสง่างามและความคิดที่กว้างไกล" ตามที่วาซารีอธิบาย[‡ 6]เช่นกัน เช่นเดียวกับด้านอื่น ๆ ในชีวิตของเขาดึงดูดความอยากรู้อยากเห็นของผู้อื่น แง่มุมหนึ่งคือความรักที่มีต่อสัตว์ซึ่งอาจรวมถึงการกินเจและตามที่วาซารีมีนิสัยชอบซื้อนกในกรงและปล่อยพวกมัน [90] [‡ 7]

เลโอนาร์โดมีเพื่อนมากมายที่ตอนนี้มีชื่อเสียงทั้งในสาขาของพวกเขาหรือในเรื่องความสำคัญทางประวัติศาสตร์ พวกเขารวมถึงนักคณิตศาสตร์ Luca Pacioli [91]ซึ่งเขาทำงานร่วมกับหนังสือDivina ratioeในช่วงทศวรรษที่ 1490 เลโอนาร์โดดูเหมือนจะไม่มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับผู้หญิงยกเว้นสำหรับมิตรภาพของเขากับเซซิเลีย Galleraniและน้องสาวสองคน Este, เบียทริและIsabella [92]ในระหว่างการเดินทางที่พาเขาผ่านมันทัวเขาวาดภาพเหมือนของอิซาเบลลาที่ดูเหมือนจะถูกใช้เพื่อสร้างภาพวาดซึ่งตอนนี้หลงทางไปแล้ว [35]

นอกเหนือจากความเป็นเพื่อนแล้ว Leonardo ยังเก็บชีวิตส่วนตัวของเขาไว้เป็นความลับ เรื่องเพศของเขาเป็นเรื่องของการเสียดสีการวิเคราะห์และการคาดเดา แนวโน้มนี้เริ่มต้นขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 และก็ฟื้นขึ้นมาใน 19 และ 20 ศตวรรษที่สะดุดตามากที่สุดโดยซิกมุนด์ฟรอยด์ในของเขาเลโอนาร์โดดาวินชี, ความทรงจำวัยเด็กของเขา [93]ความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดที่สุดของ Leonardo อาจจะเป็นกับลูกศิษย์ของเขาSalaìและ Melzi เมลซีเขียนเพื่อแจ้งพี่น้องของเลโอนาร์โดถึงการเสียชีวิตของเขาบรรยายความรู้สึกของเลโอนาร์โดที่มีต่อลูกศิษย์ของเขาว่าทั้งรักและหลงใหล มีการอ้างตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ว่าความสัมพันธ์เหล่านี้มีลักษณะทางเพศหรือกาม บันทึกของศาลในปี ค.ศ. 1476 เมื่อเขาอายุยี่สิบสี่ปีแสดงให้เห็นว่าเลโอนาร์โดและชายหนุ่มอีกสามคนถูกตั้งข้อหาร่วมประเวณีระหว่างพี่น้องในเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับโสเภณีชายที่มีชื่อเสียง ข้อกล่าวหาดังกล่าวถูกยกฟ้องเนื่องจากไม่มีหลักฐานและมีการคาดเดาว่าลิโอนาร์โดเดตอร์นาบูโอนีหนึ่งในผู้ต้องหาเกี่ยวข้องกับลอเรนโซเดอเมดิชีครอบครัวจึงใช้อิทธิพลเพื่อให้มีการไล่ออก [94]ตั้งแต่วันนั้นได้มีการเขียนเกี่ยวกับการรักร่วมเพศที่สันนิษฐานไว้เป็นจำนวนมาก[95]และบทบาทในงานศิลปะของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในความเป็นแอนโดรจีนีและกามารมณ์ที่ปรากฏในนักบุญจอห์นแบ็พทิสต์และแบ็กคัสและชัดเจนมากขึ้นในภาพวาดอีโรติกจำนวนมาก [96]

แม้จะมีการรับรู้และชื่นชมลีโอนาร์โดในฐานะนักวิทยาศาสตร์และนักประดิษฐ์เมื่อไม่นานมานี้ แต่ในช่วงสี่ร้อยปีที่ผ่านมาชื่อเสียงของเขายังคงอยู่บนความสำเร็จของเขาในฐานะจิตรกร ผลงานจำนวนหนึ่งที่ได้รับการรับรองความถูกต้องหรือเป็นผลงานของเขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ ภาพวาดเหล่านี้มีชื่อเสียงในด้านคุณภาพที่หลากหลายซึ่งนักเรียนลอกเลียนแบบกันมากและมีการพูดคุยกันโดยนักเลงและนักวิจารณ์ ในช่วงทศวรรษที่ 1490 Leonardo ได้รับการอธิบายว่าเป็นจิตรกร "Divine" [97]

ในบรรดาคุณสมบัติที่ทำให้งานของ Leonardo ไม่เหมือนใครคือเทคนิคใหม่ ๆ ในการลงสี ความรู้โดยละเอียดเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์แสงพฤกษศาสตร์และธรณีวิทยา ความสนใจในโหงวเฮ้งและวิธีที่มนุษย์บันทึกอารมณ์ในการแสดงออกและท่าทาง การใช้รูปแบบมนุษย์อย่างสร้างสรรค์ในองค์ประกอบเชิงอุปมาอุปไมย และการใช้โทนสีที่นุ่มนวล คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้มารวมกันในผลงานของเขาที่มีชื่อเสียงมากที่สุดทาสีที่โมนาลิซ่าที่กระยาหารค่ำมื้อสุดท้ายและพระแม่มารีแห่งภูผา[98]

ผลงานในช่วงต้น

การประกาศค. 1472-1476 , [d 4] Uffiziก็คิดว่าน่าจะเป็นงานที่สมบูรณ์แบบที่เก่าแก่ที่สุดของเลโอนาร์โด

Leonardo ได้รับความสนใจเป็นครั้งแรกจากงานของเขาเกี่ยวกับการล้างบาปของพระคริสต์โดยวาดร่วมกับ Verrocchio สองภาพอื่น ๆ ปรากฏจากวันเวลาของเขาที่การประชุมเชิงปฏิบัติการ Verrocchio ของทั้งสองซึ่งเป็นAnnunciations หนึ่งคือขนาดเล็ก59 เซนติเมตร (23 นิ้ว)ความยาวและ14 เซนติเมตร (5.5)สูง มันเป็น " predella " เพื่อไปที่ฐานขององค์ประกอบที่มีขนาดใหญ่เป็นภาพวาดโดยอเรนโซดิ Credi จากการที่มันได้กลายเป็นแยกออกจากกัน อื่น ๆ ที่เป็นงานขนาดใหญ่กว่า217 เซนติเมตร (85 นิ้ว)ยาว [99]ในการประกาศทั้งสองครั้ง Leonardo ใช้รูปแบบที่เป็นทางการเช่นภาพที่รู้จักกันดี 2 ภาพโดยFra Angelicoในเรื่องเดียวกันคือพระแม่มารีนั่งหรือคุกเข่าทางด้านขวาของภาพ ด้วยเสื้อผ้าที่ไหลรวยยกปีกขึ้นและแบกดอกลิลลี่ แม้ว่าก่อนหน้านี้จะอ้างว่าเป็น Ghirlandaio แต่งานที่ใหญ่กว่านี้มักเป็นของ Leonardo [100]

ในภาพวาดขนาดเล็กมารีย์หลบสายตาและพับมือในท่าทางที่เป็นสัญลักษณ์ของการยอมจำนนต่อพระประสงค์ของพระเจ้า แมรี่ไม่ยอมแพ้อย่างไรก็ตามในงานชิ้นใหญ่ เด็กหญิงคนนี้ขัดจังหวะการอ่านของเธอโดยผู้ส่งสารที่ไม่คาดคิดคนนี้สอดนิ้วเข้าไปในคัมภีร์ไบเบิลเพื่อระบุสถานที่และยกมือขึ้นแสดงท่าทางทักทายหรือแปลกใจอย่างเป็นทางการ [33]หญิงสาวผู้สงบนิ่งคนนี้ดูเหมือนจะยอมรับบทบาทของเธอในฐานะพระมารดาของพระเจ้าไม่ใช่ด้วยการลาออก แต่ด้วยความมั่นใจ ในภาพวาดนี้เลโอนาร์โดหนุ่มนำเสนอใบหน้าของพระแม่มารีแนวมนุษยนิยมโดยตระหนักถึงบทบาทของมนุษยชาติในการอวตารของพระเจ้า

ภาพวาดในยุค 1480

ภาพวาดของ Saint Jerome ในถิ่นทุรกันดารค. พ.ศ. 1480–1490 , [ง 5]วาติกัน

ในช่วงทศวรรษที่ 1480 Leonardo ได้รับค่าคอมมิชชั่นที่สำคัญมากสองอย่างและเริ่มงานอีกชิ้นที่มีความสำคัญอย่างยิ่งในแง่ขององค์ประกอบ สองในสามไม่เคยเสร็จสิ้นและครั้งที่สามใช้เวลานานมากจนต้องมีการเจรจาที่ยาวนานกว่าจะเสร็จสิ้นและการชำระเงิน

หนึ่งในภาพวาดเหล่านี้คือนักบุญเจอโรมในถิ่นทุรกันดารซึ่ง Bortolon เชื่อมโยงกับช่วงเวลาที่ยากลำบากในชีวิตของเลโอนาร์โดดังที่เห็นได้ชัดในบันทึกประจำวันของเขา: "ฉันคิดว่าฉันกำลังเรียนรู้ที่จะมีชีวิตอยู่ฉันแค่เรียนรู้ที่จะตาย" [35]แม้ว่าจะแทบไม่ได้เริ่มวาดภาพ แต่องค์ประกอบก็สามารถมองเห็นได้และเป็นเรื่องแปลกมาก [x] เจอโรมในฐานะผู้สำนึกผิดอยู่ตรงกลางของภาพตั้งอยู่บนแนวทแยงเล็กน้อยและมองจากด้านบนเล็กน้อย รูปแบบการคุกเข่าของเขาเป็นรูปสี่เหลี่ยมคางหมูโดยแขนข้างหนึ่งเหยียดไปที่ขอบด้านนอกของภาพวาดและสายตาของเขามองไปในทิศทางตรงกันข้าม J. Wasserman ชี้ให้เห็นความเชื่อมโยงระหว่างภาพวาดนี้กับการศึกษากายวิภาคของ Leonardo [101]ทั่วเบื้องหน้าแผ่กิ่งก้านสาขาสัญลักษณ์ของเขาสิงโตตัวใหญ่ที่มีลำตัวและหางเป็นเกลียวสองข้างบนฐานของพื้นที่ภาพ คุณสมบัติที่โดดเด่นอื่น ๆ คือภูมิประเทศที่เป็นภาพร่างของโขดหินที่มีลักษณะเป็นเงา

การแสดงองค์ประกอบของภาพที่กล้าหาญองค์ประกอบภูมิทัศน์และการแสดงละครส่วนตัวยังปรากฏอยู่ในผลงานชิ้นเอกที่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์อย่างAdoration of the Magiซึ่งเป็นคณะกรรมการจาก Monks of San Donato a Scopeto เป็นองค์ประกอบที่ซับซ้อนประมาณ250 x 250 เซนติเมตร เลโอนาร์โดทำการวาดภาพและการศึกษาเตรียมการจำนวนมากรวมถึงรายละเอียดในมุมมองเชิงเส้นของสถาปัตยกรรมคลาสสิกที่ถูกทำลายซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพื้นหลัง ในปี 1482 Leonardo ไปมิลานตามคำสั่งของ Lorenzo de 'Medici เพื่อที่จะได้รับความโปรดปรานจาก Ludovico il Moro และภาพวาดก็ถูกทิ้งไป [13]

เลดี้กับแมวน้ำ , ค ค.ศ. 1489–1491 , [d 6]พิพิธภัณฑ์ Czartoryski , Kraków , Poland

งานที่สำคัญชิ้นที่สามของช่วงเวลานี้คือVirgin of the Rocksซึ่งได้รับหน้าที่ในมิลานสำหรับ Confraternity of the Immaculate Conception ภาพวาดที่จะต้องทำด้วยความช่วยเหลือของพี่น้องเดอ Predisก็จะเติมซับซ้อนขนาดใหญ่แท่นบูชา [102]เลโอนาร์โดเลือกที่จะวาดภาพช่วงเวลาแห่งความไร้เดียงสาของพระคริสต์เมื่อทารกจอห์นผู้ให้บัพติศมาในความคุ้มครองของทูตสวรรค์ได้พบกับครอบครัวศักดิ์สิทธิ์บนถนนไปยังอียิปต์ ภาพวาดแสดงให้เห็นถึงความงดงามที่น่าขนลุกขณะที่ร่างที่สง่างามคุกเข่าแสดงความเคารพรอบพระกุมารคริสต์ในภูมิประเทศที่เต็มไปด้วยหินและน้ำที่ไหลวน [103]ในขณะที่ภาพวาดมีขนาดค่อนข้างใหญ่ประมาณ200 × 120 เซนติเมตรแต่ก็ไม่ซับซ้อนเท่ากับภาพวาดที่พระสงฆ์แห่งเซนต์โดนาโตสั่งโดยมีเพียงสี่ร่างมากกว่าห้าสิบและภูมิทัศน์ที่เป็นหินมากกว่ารายละเอียดทางสถาปัตยกรรม ในที่สุดภาพวาดก็เสร็จสิ้น ในความเป็นจริงภาพวาดสองรุ่นเสร็จสิ้นแล้ว: ภาพหนึ่งยังคงอยู่ที่โบสถ์ของ Confraternity ในขณะที่ Leonardo พาอีกคนไปฝรั่งเศส อย่างไรก็ตามพี่น้องไม่ได้รับภาพวาดของพวกเขาหรือการชำระเงินของเดอเปรดิสจนกว่าจะถึงศตวรรษหน้า [36] [56]

ภาพเหมือนที่โดดเด่นที่สุดของเลโอนาร์โดในช่วงนี้คือเลดี้กับเออร์มีนซึ่งสันนิษฐานว่าเป็นเซซิเลีย กัลเลอรานี ( ค.ศ. 1483–1490 ) คนรักของลูโดวิโกสฟอร์ซา [104] [105]ภาพวาดนี้มีลักษณะท่าทางของรูปที่หันศีรษะไปในมุมที่แตกต่างกันมากกับลำตัวซึ่งผิดปกติในวันที่ภาพบุคคลจำนวนมากยังคงอยู่ในโปรไฟล์อย่างเข้มงวด แมวน้ำชัดถ้อยชัดคำพกความหมายของสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้องไม่ว่าจะนั่งหรือ Ludovico ที่เป็นของอันทรงเกียรติคำสั่งของแมวน้ำ [104]

ภาพวาดในยุค 1490

The Last Supper , [d 7] Convent of Santa Maria delle Grazie , Milan, Italy ( ค. 1492–1498 )

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Leonardo ในช่วงทศวรรษที่ 1490 คือThe Last Supperซึ่งได้รับหน้าที่ให้เป็นโรงกลั่นของ Convent of Santa Maria della Grazie ในมิลาน เป็นอาหารมื้อสุดท้ายที่พระเยซูร่วมกับสาวกของพระองค์ก่อนที่พระองค์จะถูกจับและสิ้นพระชนม์และแสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่พระเยซูเพิ่งตรัสว่า "พวกเธอคนหนึ่งจะทรยศฉัน" และความตกตะลึงที่ทำให้เกิดคำพูดนี้ [36]

นักเขียนมัตเตโอบันเดลโลสังเกตเห็นลีโอนาร์โดในที่ทำงานและเขียนว่าบางวันเขาจะวาดภาพตั้งแต่เช้ามืดจนถึงค่ำโดยไม่หยุดกินอาหารและไม่ทาสีเป็นเวลาสามหรือสี่วันต่อครั้ง [106]นี่เป็นเรื่องที่เกินความเข้าใจของคอนแวนต์ก่อนหน้านี้ซึ่งตามล่าเขาจนกระทั่งเลโอนาร์โดขอให้ลูโดวิโกเข้ามาแทรกแซง Vasari อธิบายว่า Leonardo มีปัญหากับความสามารถในการพรรณนาใบหน้าของพระคริสต์และยูดาสผู้ทรยศอย่างไรบอก Duke ว่าเขาอาจจำเป็นต้องใช้ก่อนหน้านี้เป็นต้นแบบของเขา [‡ 8]

เมื่อวาดเสร็จภาพวาดนี้ได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของการออกแบบและลักษณะเฉพาะ[‡ 9]แต่มันก็เสื่อมโทรมลงอย่างรวดเร็วจนภายในหนึ่งร้อยปีมีผู้ชมคนหนึ่งอธิบายว่า "พังยับเยิน" [107]เลโอนาร์โดแทนที่จะใช้เทคนิคที่เชื่อถือได้ของปูนเปียกได้ใช้อุณหภูมิเหนือพื้นดินที่ส่วนใหญ่เป็นเกสโซส่งผลให้พื้นผิวขึ้นรูปและหลุดล่อน [108]อย่างไรก็ตามภาพวาดยังคงเป็นหนึ่งในผลงานศิลปะที่ทำซ้ำมากที่สุด มีการทำสำเนาจำนวนนับไม่ถ้วนในสื่อต่างๆ

มีบันทึกว่าในปี 1492 Leonardo พร้อมผู้ช่วยวาดภาพSala delle Asseในปราสาท Sforzaในมิลานโดยมีรูปต้นไม้แบบtrompe-l'œilพร้อมด้วยใบไม้และปมที่สลับซับซ้อนบนเพดาน [109]

ภาพวาดในศตวรรษที่ 16

Mona Lisaหรือ La Gioconda c. 1503–1516 , [d 8]ลูฟวร์ปารีส

ในปี 1505 Leonardo ได้รับหน้าที่ให้วาดภาพThe Battle of AnghiariในSalone dei Cinquecento (Hall of the Five Hundred) ในPalazzo Vecchio , Florence เลโอนาร์โดวางแผนองค์ประกอบแบบไดนามิกภาพวาดสี่คนขี่ม้าที่บ้าคลั่งสงครามมีส่วนร่วมในการต่อสู้เพื่อความครอบครองของมาตรฐานที่รบ Anghiariใน 1440 เกลันเจโลได้รับมอบหมายให้ผนังด้านตรงข้ามที่จะแสดงถึงการต่อสู้ของ Cascina เลโอนาร์โดภาพวาดทรุดลงอย่างรวดเร็วและเป็นที่รู้จักกันในขณะนี้จากการคัดลอกจากรูเบนส์ [110]

ในบรรดาผลงานที่สร้างโดย Leonardo ในศตวรรษที่ 16 คือภาพวาดขนาดเล็กที่รู้จักกันในชื่อMona LisaหรือLa Giocondaซึ่งเป็นภาพที่น่าหัวเราะ ในยุคปัจจุบันเป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ชื่อเสียงของมันขึ้นอยู่กับรอยยิ้มที่เข้าใจยากบนใบหน้าของผู้หญิงคุณภาพที่ลึกลับอาจเนื่องมาจากมุมปากและดวงตาที่มีเงาอย่างละเอียดทำให้ไม่สามารถระบุลักษณะที่แน่นอนของรอยยิ้มได้ คุณภาพเงาที่ผลงานมีชื่อเสียงถูกเรียกว่า " sfumato " หรือควันของ Leonardo วาซารีซึ่งโดยทั่วไปมักคิดว่ารู้จักภาพวาดโดยชื่อเสียงกล่าวว่า "รอยยิ้มเป็นที่ชื่นชอบมากจนดูเหมือนพระเจ้ามากกว่ามนุษย์และผู้ที่ได้เห็นก็ต้องประหลาดใจเมื่อพบว่ามันมีชีวิตเหมือนต้นฉบับ" [‡ 10] [y]

ลักษณะอื่น ๆ ของภาพวาดคือชุดที่ไม่มีการตกแต่งซึ่งดวงตาและมือไม่มีการแข่งขันจากรายละเอียดอื่น ๆ ภูมิหลังที่น่าทึ่งซึ่งโลกดูเหมือนจะตกอยู่ในสภาวะฟลักซ์ การระบายสีที่อ่อนลง และลักษณะที่ราบรื่นอย่างยิ่งของเทคนิคจิตรกรโดยใช้น้ำมันที่วางไว้บนพื้นผิวเหมือนอุณหภูมิและผสมลงบนพื้นผิวเพื่อให้เส้นพู่กันแยกไม่ออก [z] Vasari แสดงความเห็นว่าท่าทางของการวาดภาพจะทำให้แม้แต่ "นายที่มั่นใจที่สุด ... สิ้นหวังและสูญเสียหัวใจ" [‡ 11]สภาพที่สมบูรณ์แบบของการอนุรักษ์และความจริงที่ว่าไม่มีร่องรอยของการซ่อมแซมหรือการทาสีมากเกินไปนั้นหาได้ยากในภาพวาดบนแผงของวันที่นี้ [113]

ในภาพวาดVirgin and Child with St. Anneองค์ประกอบนั้นหยิบธีมของตัวเลขในแนวนอนขึ้นมาอีกครั้งซึ่ง Wasserman อธิบายว่า "สวยงามอย่างน่าทึ่ง" [114]และกลับไปที่ภาพ St Jerome ด้วยรูปที่ตั้งอยู่ในแนวเฉียง มุม. สิ่งที่ทำให้ภาพวาดนี้ดูแปลกตาคือมีตัวเลขสองตัววางซ้อนกัน แมรี่นั่งบนเข่าของแม่เซนต์แอนน์ เธอโน้มตัวไปข้างหน้าเพื่อข่มพระคริสต์พระกุมารขณะที่เขาเล่นกับลูกแกะซึ่งเป็นสัญญาณของการเสียสละที่ใกล้จะมาถึงของเขาเอง [36]ภาพนี้ซึ่งได้รับการคัดลอกหลายครั้งได้รับอิทธิพล Michelangelo, ราฟาเอลและอันเดรียเดล Sarto , [115]และผ่านพวกเขาPontormoและCorreggio แนวโน้มในองค์ประกอบที่ถูกนำมาใช้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตรกร Venetian TintorettoและVeronese

สันนิษฐานว่า เป็นภาพเหมือนตนเองของ Leonardo (ราว ค.ศ. 1510) ที่ Royal Library of Turinประเทศอิตาลี

Leonardo เป็นนักเขียนแบบร่างที่อุดมสมบูรณ์เก็บรักษาวารสารที่เต็มไปด้วยภาพร่างขนาดเล็กและภาพวาดที่มีรายละเอียดซึ่งบันทึกทุกสิ่งที่ดึงดูดความสนใจของเขา เช่นเดียวกับวารสารมีอยู่การศึกษาจำนวนมากสำหรับภาพวาดบางส่วนที่สามารถระบุได้ว่าเป็นเตรียมความพร้อมกับการทำงานโดยเฉพาะอย่างยิ่งเช่นความรักของเมไจ , เวอร์จินของโขดหินและThe Last Supper [116]ภาพวาดที่เก่าแก่ที่สุดของเขาคือภูมิทัศน์ของ Arno Valley ในปี ค.ศ. 1473 ซึ่งแสดงให้เห็นแม่น้ำภูเขาปราสาท Montelupo และพื้นที่เพาะปลูกที่อยู่นอกเหนือจากนั้นอย่างละเอียด [35] [116] [aa]ตามที่Ludwig Heydenreichนักประวัติศาสตร์ศิลป์กล่าวว่านี่คือ "ภูมิทัศน์ที่แท้จริงแห่งแรกในงานศิลปะ" [117] มัสซิโมโพลิโดโรกล่าวว่านี่เป็นภูมิทัศน์แรก "ไม่ใช่พื้นหลังของฉากทางศาสนาหรือภาพบุคคล แต่เป็นครั้งแรกที่มีการวาดภาพทิวทัศน์เพื่อประโยชน์ของมัน" [44]

ในบรรดาภาพวาดที่มีชื่อเสียงของเขา ได้แก่Vitruvian Manซึ่งเป็นการศึกษาสัดส่วนของร่างกายมนุษย์ หัวหน้าเทวดาสำหรับเวอร์จินของโขดหินในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ; การศึกษาทางพฤกษศาสตร์ของStar of Bethlehem ; และภาพวาดขนาดใหญ่ (160 × 100 ซม.) ในชอล์คสีดำบนกระดาษสีของThe Virgin and Child กับเซนต์แอนน์และเซนต์จอห์นเดอะแบ๊บติสต์ในหอศิลป์แห่งชาติลอนดอน [116]ภาพวาดนี้มีพนักงานที่ลึกซึ้งsfumatoเทคนิคการแรเงาในลักษณะของโมนาลิซ่า คิดว่าเลโอนาร์โดไม่เคยวาดภาพจากภาพนั้นความคล้ายคลึงกันมากที่สุดคือThe Virgin and Child with St. Anneในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ [118]

นักรบโบราณในรายละเอียด , ค พ.ศ. 1472

ภาพวาดอื่น ๆ ที่น่าสนใจ ได้แก่ การศึกษาจำนวนมากโดยทั่วไปเรียกว่า "ภาพล้อเลียน" เพราะถึงแม้จะดูเกินจริง แต่ก็ดูเหมือนจะขึ้นอยู่กับการสังเกตแบบจำลองที่มีชีวิตอยู่ Vasari เล่าว่าถ้า Leonardo เห็นคนที่มีใบหน้าที่น่าสนใจเขาจะติดตามพวกเขาตลอดทั้งวันโดยสังเกตพวกเขา [‡ 12]มีการศึกษาเกี่ยวกับชายหนุ่มรูปงามจำนวนมากซึ่งมักเกี่ยวข้องกับSalaìโดยมีลักษณะใบหน้าที่หายากและเป็นที่ชื่นชมมากเรียกว่า "Grecian profile" [ab]ใบหน้าเหล่านี้มักจะตรงกันข้ามกับของนักรบ [116] Salaìมักแสดงในชุดแฟนซี เลโอนาร์โดเป็นที่ทราบกันดีว่าได้ออกแบบชุดสำหรับการประกวดซึ่งอาจเกี่ยวข้องกับชุดเหล่านี้ ภาพวาดอื่น ๆ ที่มักจะพิถีพิถันแสดงการศึกษาเกี่ยวกับผ้าม่าน การพัฒนาที่โดดเด่นในความสามารถในการวาดผ้าม่านของ Leonardo เกิดขึ้นในผลงานแรก ๆ ของเขา วาดรูปอีกที่มักจะทำซ้ำเป็นขยะแขยงร่างที่ได้กระทำโดยเลโอนาร์ในฟลอเรนซ์ 1479 แสดงให้เห็นร่างของเบอร์นาร์โด Baroncelliแขวนคอในการเชื่อมต่อกับการฆาตกรรมของโนพี่ชายของอเรนโซเดอเมดิในสมรู้ร่วมคิด Pazzi [116]ในบันทึกของเขา Leonardo ได้บันทึกสีของเสื้อคลุมที่ Baroncelli สวมใส่เมื่อเขาเสียชีวิต

เช่นเดียวกับสถาปนิกร่วมสมัยสองคนDonato Bramante (ผู้ออกแบบ Belvedere Courtyard) และAntonio da Sangallo the Elderลีโอนาร์โดได้ทดลองออกแบบโบสถ์ที่มีการวางแผนจากส่วนกลางซึ่งจำนวนหนึ่งปรากฏในวารสารของเขาทั้งแผนและมุมมองแม้ว่าจะไม่มีใครเคยตระหนักถึง . [39] [119]

มนุษยนิยมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่ได้รับการยอมรับว่าไม่มีขั้วระหว่างวิทยาศาสตร์และศิลปะร่วมกันและบางครั้งการศึกษาด้านวิทยาศาสตร์และวิศวกรรมของเลโอนาร์โดก็ถือว่าน่าประทับใจและสร้างสรรค์เช่นเดียวกับงานศิลปะของเขา [36]การศึกษาเหล่านี้ถูกบันทึกไว้ในบันทึกและภาพวาด 13,000 หน้าซึ่งหลอมรวมศิลปะและปรัชญาธรรมชาติ (ผู้บุกเบิกวิทยาศาสตร์สมัยใหม่) พวกเขาถูกสร้างและบำรุงรักษาทุกวันตลอดชีวิตและการเดินทางของ Leonardo ในขณะที่เขาสังเกตโลกรอบตัวเขาอย่างต่อเนื่อง [36]บันทึกและภาพวาดของเลโอนาร์โดแสดงให้เห็นถึงความสนใจและความหมกมุ่นมากมายบางอย่างเป็นเรื่องธรรมดาเหมือนรายการขายของชำและผู้คนที่เป็นหนี้เขาเงินและบางส่วนก็น่าสนใจเช่นการออกแบบปีกและรองเท้าสำหรับเดินบนน้ำ มีการจัดองค์ประกอบภาพวาดการศึกษารายละเอียดและผ้าม่านการศึกษาใบหน้าและอารมณ์ของสัตว์ทารกการชำแหละการศึกษาพืชการก่อตัวของหินอ่างน้ำวนเครื่องจักรสงครามเครื่องจักรบินและสถาปัตยกรรม [36]

หน้าแสดง การศึกษาทารกในครรภ์ของเลโอนาร์โด ( ราว ค.ศ. 1510 ), Royal Library, Windsor Castle

สมุดบันทึกเหล่านี้เดิมทีมีเอกสารหลายประเภทและขนาดต่างกันโดยส่วนใหญ่มอบให้ลูกศิษย์ของ Leonardo และ Francesco Melzi ซึ่งเป็นทายาทของเจ้านายหลังจากการเสียชีวิตของอาจารย์ [120] สิ่งเหล่านี้จะได้รับการตีพิมพ์ซึ่งเป็นงานที่ยากลำบากมากเพราะขอบเขตของมันและงานเขียนที่แปลกประหลาดของเลโอนาร์โด [121]ภาพวาดบางส่วนของเลโอนาร์โดถูกคัดลอกโดยศิลปินชาวมิลานที่ไม่ระบุชื่อเพื่อใช้เป็นตำราเกี่ยวกับศิลปะ ค. 1570 . [122]หลังจากการเสียชีวิตของเมลซีในปี 1570 คอลเลกชันดังกล่าวได้ส่งต่อไปยังลูกชายของเขาทนายความโอราซิโอซึ่งในตอนแรกไม่ค่อยสนใจในวารสาร [120]ในปี 1587 ครูสอนพิเศษประจำบ้านของ Melzi ชื่อ Lelio Gavardi ได้นำต้นฉบับไป 13 ฉบับไปยังเมืองปิซา ที่นั่นสถาปนิกGiovanni Magentaตำหนิ Gavardi ว่าเอาต้นฉบับอย่างผิดกฎหมายและส่งคืนให้ Orazio โอราซิโอมีผลงานอื่น ๆ อีกมากมายในครอบครองจึงมอบหนังสือเล่มนี้ให้กับ Magenta ข่าวแพร่กระจายของผลงานของเลโอนาร์โดที่หายไปและโอราซิโอได้รับต้นฉบับเจ็ดใน 13 ฉบับจากนั้นเขาก็มอบให้ปอมเปโอเลโอนีเพื่อตีพิมพ์เป็นสองเล่ม; หนึ่งในจำนวนนี้คือCodex Atlanticus ผลงานอีกหกชิ้นได้รับการแจกจ่ายให้กับคนอื่น ๆ ไม่กี่คน [123]หลังจากการตายของ Orazio ทายาทของเขาขายสมบัติที่เหลือของ Leonardo และเริ่มแยกย้ายกันไป [124]

ผลงานบางชิ้นได้ค้นพบคอลเลกชันที่สำคัญเช่น Royal Library at Windsor Castle , Louvre, Biblioteca Nacional de España , Victoria and Albert Museum , Biblioteca Ambrosianaในมิลานซึ่งมี Codex Atlanticus 12 เล่มและBritish Libraryในลอนดอนซึ่งคัดสรรจากCodex Arundel (BL Arundel MS 263) ทางออนไลน์ [125]ธินอกจากนี้ยังมีที่ฮอล์คฮอลล์ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Metropolitanและในมือของเอกชนของจอห์นนิโคลัสบราวน์ฉันและโรเบิร์ตเลห์แมน [120] โคเด็กซ์เลสเตอร์เป็นผลงานทางวิทยาศาสตร์ที่สำคัญของเลโอนาร์โดโดยเอกชนเพียงแห่งเดียว; Bill Gatesเป็นเจ้าของและจัดแสดงปีละครั้งในเมืองต่างๆทั่วโลก

ส่วนใหญ่ของงานเขียนของเลโอนาร์โดที่อยู่ในภาพกระจกสะท้อนเล่นหาง [126] [44]เนื่องจากเลโอนาร์โดเขียนด้วยมือซ้ายมันอาจจะง่ายกว่าสำหรับเขาที่จะเขียนจากขวาไปซ้าย [127] [ac]เลโอนาร์โดใช้ชวเลขและสัญลักษณ์ต่าง ๆ และระบุไว้ในบันทึกของเขาว่าเขาตั้งใจเตรียมไว้สำหรับการตีพิมพ์ [126]ในหลาย ๆ กรณีหัวข้อเดียวจะครอบคลุมรายละเอียดทั้งในคำและรูปภาพในแผ่นงานเดียวพร้อมกับการถ่ายทอดข้อมูลที่จะไม่สูญหายหากมีการเผยแพร่หน้าเว็บโดยไม่เรียงลำดับ [130]ทำไมพวกเขาไม่ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของ Leonardo จึงไม่เป็นที่รู้จัก [36]

Rhombicuboctahedronที่ตีพิมพ์ใน Divina ratioe ของ Pacioli (1509)

แนวทางของเลโอนาร์โดเป็นวิทยาศาสตร์เชิงสังเกต: เขาพยายามเข้าใจปรากฏการณ์โดยการอธิบายและพรรณนาโดยละเอียดและไม่เน้นการทดลองหรือการอธิบายเชิงทฤษฎี เนื่องจากเขาขาดการศึกษาอย่างเป็นทางการในภาษาละตินและคณิตศาสตร์นักวิชาการร่วมสมัยส่วนใหญ่ไม่สนใจ Leonardo นักวิทยาศาสตร์แม้ว่าเขาจะสอนภาษาละตินด้วยตัวเองก็ตาม ในช่วงทศวรรษที่ 1490 เขาศึกษาคณิตศาสตร์ภายใต้ Luca Pacioli และเตรียมชุดภาพวาดของของแข็งธรรมดาในรูปโครงกระดูกเพื่อสลักเป็นแผ่นสำหรับหนังสือDivina ratioe ของ Pacioli ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1509 [36]ในขณะที่อาศัยอยู่ในมิลานเขาศึกษาเกี่ยวกับแสงจาก การประชุมสุดยอดของMonte Rosa [64]งานเขียนทางวิทยาศาสตร์ในสมุดบันทึกของเขาเกี่ยวกับซากดึกดำบรรพ์ได้รับการพิจารณาว่ามีอิทธิพลต่อบรรพชีวินวิทยาในยุคแรกๆ [131]

เนื้อหาในวารสารของเขาชี้ให้เห็นว่าเขากำลังวางแผนบทความเกี่ยวกับเรื่องต่างๆ มีการกล่าวถึงตำราเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ที่สอดคล้องกันระหว่างการเยือนของเลขานุการของคาร์ดินัลหลุยส์ดอรากอนในปี 1517 [132]แง่มุมของงานของเขาเกี่ยวกับการศึกษากายวิภาคแสงและภูมิทัศน์ได้รับการรวบรวมเพื่อตีพิมพ์โดย Melzi และในที่สุดก็ได้รับการตีพิมพ์ เป็นตำราจิตรกรรมในประเทศฝรั่งเศสและอิตาลีในปี 1651 และเยอรมนีใน 1724, [133]สลักด้วยขึ้นอยู่กับภาพวาดโดยจิตรกรคลาสสิกนิโคลัส Poussin [4]อ้างอิงจาก Arasse ตำราซึ่งในฝรั่งเศสได้ตีพิมพ์เป็น 62 ฉบับในรอบห้าสิบปีทำให้ Leonardo ถูกมองว่าเป็น "ปูชนียบุคคลด้านความคิดทางวิชาการของฝรั่งเศสเกี่ยวกับศิลปะ" [36]

ในขณะที่การทดลองของ Leonardo เป็นไปตามวิธีการทางวิทยาศาสตร์การวิเคราะห์ล่าสุดและละเอียดถี่ถ้วนของ Leonardo ในฐานะนักวิทยาศาสตร์โดย Fritjof Capra ระบุว่า Leonardo เป็นนักวิทยาศาสตร์ที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานจากGalileo , Newtonและนักวิทยาศาสตร์คนอื่น ๆ ที่ติดตามเขาในฐานะ " Renaissance Man " ทฤษฎีและสมมติฐานของเขาผสมผสานระหว่างศิลปะและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการวาดภาพ [134] [ ต้องการหน้า ]

กายวิภาคศาสตร์และสรีรวิทยา

การศึกษากายวิภาคของแขน ( ประมาณ ค.ศ. 1510 )

Leonardo เริ่มศึกษากายวิภาคของร่างกายมนุษย์ภายใต้การฝึกงานของ Verrocchio ซึ่งเรียกร้องให้นักเรียนของเขาพัฒนาความรู้ในเรื่องนี้อย่างลึกซึ้ง [135]ในฐานะศิลปินเขาได้อย่างรวดเร็วกลายเป็นเจ้านายของกายวิภาคศาสตร์ภูมิประเทศ , การวาดภาพการศึกษาจำนวนมากของกล้ามเนื้อ , เส้นเอ็นและคุณสมบัติอื่น ๆ ที่มองเห็นกายวิภาค

ในฐานะศิลปินที่ประสบความสำเร็จ Leonardo ได้รับอนุญาตให้ผ่าศพมนุษย์ที่โรงพยาบาล Santa Maria Nuovaในฟลอเรนซ์และต่อมาที่โรงพยาบาลในมิลานและโรม จาก 1510-1511 เขาร่วมมือในการศึกษาของเขากับแพทย์Marcantonio della Torre Leonardo สร้างภาพวาดโดยละเอียดมากกว่า 240 ภาพและเขียนคำศัพท์ประมาณ 13,000 คำสำหรับบทความเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ [136]เพียงจำนวนเล็กน้อยของวัสดุที่เกี่ยวกับกายวิภาคถูกตีพิมพ์ในเลโอนาร์โดตำราภาพวาด[121]ในช่วงเวลาที่เมลซีกำลังสั่งเนื้อหาเป็นบท ๆ เพื่อตีพิมพ์พวกเขาได้รับการตรวจสอบโดยนักกายวิภาคศาสตร์และศิลปินหลายคนรวมทั้งวาซารีเซลลินีและอัลเบรชต์ดูเรอร์ซึ่งเป็นผู้วาดภาพจำนวนหนึ่งจากพวกเขา [121]

ภาพวาดทางกายวิภาคของ Leonardo ประกอบด้วยการศึกษาโครงกระดูกมนุษย์และชิ้นส่วนต่างๆรวมถึงกล้ามเนื้อและเส้นเอ็น เขาศึกษาฟังก์ชั่นทางกลของโครงกระดูกและกล้ามเนื้อกองกำลังที่จะนำไปใช้ในลักษณะที่ prefigured วิทยาศาสตร์ที่ทันสมัยของชีวกลศาสตร์ [137]เขาดึงหัวใจและระบบหลอดเลือดที่อวัยวะเพศและอวัยวะภายในอื่น ๆ ทำให้เป็นหนึ่งในภาพวาดทางวิทยาศาสตร์ครั้งแรกของทารกในครรภ์ ในมดลูก[116]ภาพวาดและสัญกรณ์นั้นล้ำหน้าไปไกลมากและหากเผยแพร่ออกไปก็จะมีส่วนช่วยเหลือด้านวิทยาศาสตร์การแพทย์อย่างไม่ต้องสงสัย [136]

ภาพร่างทางสรีรวิทยาของสมองและกะโหลกศีรษะของเลโอนาร์โด ( ราว ค.ศ. 1510 )

เลโอนาร์โดยังสังเกตและบันทึกผลกระทบของอายุและอารมณ์ของมนุษย์ที่มีต่อสรีรวิทยาอย่างใกล้ชิดโดยศึกษาโดยเฉพาะผลของความโกรธ เขาวาดรูปหลายคนที่มีใบหน้าผิดรูปหรือมีอาการเจ็บป่วย [36] [116]เลโอนาร์โดยังศึกษาและวาดกายวิภาคของสัตว์หลายชนิดการผ่าวัวนกลิงหมีและกบและเปรียบเทียบในภาพวาดโครงสร้างทางกายวิภาคของพวกมันกับของมนุษย์ นอกจากนี้เขายังทำการศึกษาเกี่ยวกับม้าจำนวนมาก [116]

การผ่าและเอกสารของเลโอนาร์โดเกี่ยวกับกล้ามเนื้อเส้นประสาทและหลอดเลือดช่วยในการอธิบายสรีรวิทยาและกลไกของการเคลื่อนไหว เขาพยายามระบุที่มาของ 'อารมณ์' และการแสดงออกของพวกเขา เขาพบว่าเป็นการยากที่จะรวมเอาระบบและทฤษฎีของร่างกายที่เป็นอยู่ในปัจจุบันเข้าด้วยกัน แต่ในที่สุดเขาก็ละทิ้งคำอธิบายทางสรีรวิทยาเกี่ยวกับการทำงานของร่างกาย เขาได้สังเกตว่าดำมิดหมีไม่ได้ตั้งอยู่ในพื้นที่สมองหรือโพรง เขาบันทึกว่า humours ไม่ได้อยู่ในหัวใจหรือตับและเป็นหัวใจที่กำหนดระบบไหลเวียนโลหิต เขาเป็นคนแรกที่จะกำหนดหลอดเลือดและตับโรคตับแข็ง เขาสร้างแบบจำลองของโพรงสมองด้วยการใช้ขี้ผึ้งละลายและสร้างหลอดเลือดแดงใหญ่แก้วเพื่อสังเกตการไหลเวียนของเลือดผ่านลิ้นหลอดเลือดโดยใช้น้ำและเมล็ดหญ้าเพื่อดูรูปแบบการไหล Vesaliusตีพิมพ์ผลงานของเขาเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์และสรีรวิทยาในDe humani corporis fabricaในปี ค.ศ. 1543 [138]

วิศวกรรมและสิ่งประดิษฐ์

สกรูอากาศ ( ค. 1489 ) การชี้นำของเฮลิคอปเตอร์จาก Codex Atlanticus

ในช่วงชีวิตของเขา Leonardo ยังได้รับการยกย่องในฐานะวิศวกร ด้วยวิธีการที่เป็นเหตุเป็นผลและการวิเคราะห์แบบเดียวกับที่ทำให้เขาเป็นตัวแทนของร่างกายมนุษย์และเพื่อตรวจสอบกายวิภาคศาสตร์ Leonardo ได้ศึกษาและออกแบบเครื่องจักรและอุปกรณ์มากมาย เขาวาด "กายวิภาค" ของพวกเขาด้วยความเชี่ยวชาญที่ไม่มีใครเทียบได้ทำให้เกิดรูปแบบแรกของการวาดภาพทางเทคนิคสมัยใหม่รวมถึงเทคนิค "มุมมองที่ระเบิด" ที่สมบูรณ์แบบเพื่อแสดงถึงส่วนประกอบภายใน การศึกษาและโครงการที่รวบรวมไว้ในรหัสของเขามีมากกว่า 5,000 หน้า [139]ในจดหมายถึงลอร์ดแห่งมิลานลูโดวิโกอิลโมโรในปี ค.ศ. 1482 เขาเขียนว่าเขาสามารถสร้างเครื่องจักรได้ทุกประเภททั้งเพื่อการป้องกันเมืองและเพื่อการปิดล้อม เมื่อเขาหนีจากมิลานไปยังเวนิสในปี 1499 เขาหางานเป็นวิศวกรและวางแผนระบบเครื่องกีดขวางที่เคลื่อนย้ายได้เพื่อปกป้องเมืองจากการโจมตี ในปีค. ศ. 1502 เขาได้สร้างแผนการเบี่ยงเบนการไหลของแม่น้ำอาร์โนซึ่งเป็นโครงการที่Niccolò Machiavelliทำงานด้วย [140] [141]เขายังคงครุ่นคิดถึงการขุดคลองของที่ราบลอมบาร์ดีในขณะที่อยู่ใน บริษัท ของหลุยส์ที่สิบสอง[64]และของลัวร์และแควใน บริษัท ของฟรานซิสที่ 1 [142]วารสารของเลโอนาร์โดมีสิ่งประดิษฐ์มากมายทั้ง ในทางปฏิบัติและไม่สามารถทำได้ พวกเขารวมถึงเครื่องดนตรี , อัศวินกล , ปั๊มไฮดรอลิกลไกหมุนย้อนกลับปูนเปลือกหอยครีบและปืนใหญ่อบไอน้ำ [35] [36]

ภาพวาดของ Leonardo ของรถม้า scythed และ ยานพาหนะต่อสู้

เลโอนาร์โดหลงโดยปรากฏการณ์ของเที่ยวบินสำหรับมากของชีวิตของเขา, การผลิตการศึกษาจำนวนมากรวมทั้งCodex บนเที่ยวบินของนก ( ค. 1505 ) เช่นเดียวกับแผนการสำหรับเครื่องที่บินหลายเช่นกระพือornithopterและเครื่องที่มี ขดลวดโรเตอร์ [36]สารคดีปี 2003 โดยสถานีโทรทัศน์ช่องสี่ของอังกฤษชื่อLeonardo's Dream Machinesการออกแบบต่างๆของ Leonardo เช่นร่มชูชีพและหน้าไม้ขนาดยักษ์ถูกตีความและสร้างขึ้น [143] [144]การออกแบบเหล่านั้นบางชิ้นได้รับการพิสูจน์แล้วว่าประสบความสำเร็จในขณะที่งานออกแบบอื่น ๆ มีอาการน้อยลงเมื่อผ่านการทดสอบ

การวิจัยของMarc van den Broekเผยให้เห็นต้นแบบที่เก่าแก่กว่า 100 สิ่งประดิษฐ์ที่ถูกกำหนดโดย Leonardo ความคล้ายคลึงกันระหว่างภาพประกอบและภาพวาดของเลโอนาร์โดจากยุคกลางและจากกรีกโบราณและโรมจักรวรรดิจีนและเปอร์เซียและอียิปต์ชี้ให้เห็นว่าสิ่งประดิษฐ์ส่วนใหญ่ของเลโอนาร์โดเกิดขึ้นก่อนช่วงชีวิตของเขา นวัตกรรมของ Leonardo คือการรวมฟังก์ชั่นต่างๆจากแบบร่างที่มีอยู่และกำหนดให้เป็นฉากที่แสดงให้เห็นถึงประโยชน์ใช้สอยของพวกเขา ด้วยการสร้างสิ่งประดิษฐ์ทางเทคนิคขึ้นมาใหม่เขาได้สร้างสิ่งใหม่ ๆ [145]

ในสมุดบันทึกของเขาเลโอนาร์โดกล่าวถึง 'กฎ' ของแรงเสียดทานในการเลื่อนเป็นครั้งแรกในปี ค.ศ. 1493 [146]แรงบันดาลใจในการตรวจสอบแรงเสียดทานส่วนหนึ่งมาจากการศึกษาการเคลื่อนที่ตลอดเวลาซึ่งเขาสรุปได้อย่างถูกต้องว่าเป็นไปไม่ได้ [147]ผลงานของเขาไม่เคยตีพิมพ์และกฎหมายแรงเสียดทานไม่ได้ถูกค้นพบอีกครั้งจนกระทั่งปี ค.ศ. 1699 โดยGuillaume Amontonsซึ่งตอนนี้พวกเขามักจะมีชื่อเกี่ยวข้องกัน [146]สำหรับการบริจาคนี้เลโอนาร์โดได้ชื่อว่าเป็นครั้งแรกของ 23 "ผู้ชาย Tribology" โดยดันแคนดอว์สัน [148]

รูปปั้นนอก Uffiziฟลอเรนซ์โดย Luigi Pampaloni (1791–1847)

ชื่อเสียงของเลโอนาร์โดในช่วงชีวิตของเขาเองนั้นทำให้กษัตริย์แห่งฝรั่งเศสพาเขาไปเหมือนถ้วยรางวัลและอ้างว่าได้รับการสนับสนุนเขาในวัยชราและกอดเขาไว้ในอ้อมแขนของเขาในขณะที่เขาเสียชีวิต ความสนใจใน Leonardo และงานของเขาไม่เคยลดน้อยลง ฝูงชนยังคงคิวเพื่อดูดีที่สุดที่รู้จักงานศิลปะของเขา, เสื้อยืดยังคงแบกรับวาดภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาและนักเขียนที่ยังคงลูกเห็บเขาเป็นอัจฉริยะในขณะที่การคาดการณ์เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขาเช่นเดียวกับเกี่ยวกับสิ่งหนึ่งที่ชาญฉลาดเพื่อให้เชื่อว่าจริง. [ 36]

ความชื่นชมอย่างต่อเนื่องที่ Leonardo ได้รับคำสั่งจากจิตรกรนักวิจารณ์และนักประวัติศาสตร์สะท้อนให้เห็นในบรรณาการที่เป็นลายลักษณ์อักษรอื่น ๆ อีกมากมาย Baldassare Castiglioneผู้เขียนIl Cortegiano ( The Courtier ) เขียนในปี 1528: "... จิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอีกคนหนึ่งในโลกนี้มองลงไปที่งานศิลปะนี้ซึ่งเขาไม่มีที่เปรียบ ... " [149]ในขณะที่นักเขียนชีวประวัติรู้จักกันในชื่อ "Anonimo Gaddiano" เขียนค. 1540 : "อัจฉริยะของเขาหายากมากและเป็นสากลจนอาจกล่าวได้ว่าธรรมชาติสร้างความมหัศจรรย์แทนเขา ... " [150]วาซารีในLives of the Artistsฉบับขยาย(1568) [‡ 13]แนะนำเขา บทเกี่ยวกับ Leonardo ด้วยคำต่อไปนี้:

ในเหตุการณ์ปกติผู้ชายและผู้หญิงหลายคนเกิดมาพร้อมกับพรสวรรค์ที่โดดเด่น แต่ในบางครั้งในลักษณะที่อยู่เหนือธรรมชาติคนโสดได้รับการยกย่องจากสวรรค์ด้วยความงดงามความสง่างามและความสามารถมากมายจนทิ้งคนอื่นไว้ข้างหลังการกระทำทั้งหมดของเขาดูเหมือนได้รับแรงบันดาลใจและทุกสิ่งที่เขาทำนั้นมาจากพระเจ้าอย่างชัดเจน มากกว่าจากฝีมือมนุษย์ ทุกคนยอมรับว่านี่เป็นเรื่องจริงของ Leonardo da Vinci ศิลปินที่มีความงามทางกายภาพที่โดดเด่นซึ่งแสดงความสง่างามอย่างไม่มีที่สิ้นสุดในทุกสิ่งที่เขาทำและผู้ที่ปลูกฝังความเป็นอัจฉริยะของเขาอย่างยอดเยี่ยมจนปัญหาทั้งหมดที่เขาศึกษาเขาแก้ไขได้อย่างง่ายดาย

การตายของ Leonardo da Vinciโดย Ingres , 1818 [v]

ศตวรรษที่ 19 ทำให้เกิดความชื่นชมในความเป็นอัจฉริยะของ Leonardo โดยเฉพาะทำให้Henry Fuseliเขียนในปี 1801: "นั่นคือรุ่งอรุณของศิลปะสมัยใหม่เมื่อ Leonardo da Vinci ทำลายความงดงามที่ทำให้ความเป็นเลิศในอดีตห่างเหิน: ประกอบด้วยองค์ประกอบทั้งหมดที่ประกอบขึ้นเป็น แก่นแท้ของอัจฉริยะ ... " [151]นี่คือเสียงสะท้อนจาก AE Rio ที่เขียนในปี 1861:" เขาสูงกว่าศิลปินคนอื่น ๆ ผ่านความแข็งแกร่งและความสามารถอันสูงส่งของเขา " [152]

เมื่อถึงศตวรรษที่ 19 ขอบเขตของสมุดบันทึกของ Leonardo เป็นที่รู้จักเช่นเดียวกับภาพวาดของเขา Hippolyte Taineเขียนในปี 1866: "อาจไม่มีในโลกที่เป็นตัวอย่างของอัจฉริยะอื่นที่เป็นสากลดังนั้นจึงไม่สามารถบรรลุผลได้เต็มไปด้วยความปรารถนาที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งได้รับการขัดเกลาอย่างเป็นธรรมชาติจนก้าวไปไกลกว่าศตวรรษของเขาเองและในศตวรรษต่อ ๆ ไป .” [153]เบอร์นาร์ดเบเรนสันนักประวัติศาสตร์ศิลปะเขียนในปี พ.ศ. 2439: "เลโอนาร์โดเป็นศิลปินคนหนึ่งที่อาจกล่าวได้ด้วยความสมบูรณ์แบบตามตัวอักษร: ไม่มีสิ่งใดที่เขาสัมผัส แต่กลายเป็นสิ่งที่สวยงามชั่วนิรันดร์ไม่ว่าจะเป็นส่วนตัดขวางของกะโหลกศีรษะ โครงสร้างของวัชพืชหรือการศึกษาเกี่ยวกับกล้ามเนื้อเขาด้วยความรู้สึกที่มีต่อเส้นและสำหรับแสงและเงาได้ถ่ายทอดมันออกมาเป็นคุณค่าที่สื่อถึงชีวิตได้ตลอดไป " [154]

ความสนใจในอัจฉริยะของ Leonardo ยังคงไม่ลดละ ผู้เชี่ยวชาญศึกษาและแปลงานเขียนของเขาวิเคราะห์ภาพวาดของเขาโดยใช้เทคนิคทางวิทยาศาสตร์โต้แย้งเกี่ยวกับการอ้างเหตุผลและค้นหาผลงานที่ได้รับการบันทึกไว้ แต่ไม่เคยพบ [155] Liana Bortolon เขียนในปี 1967 กล่าวว่า: "เนื่องจากความสนใจที่หลากหลายที่กระตุ้นให้เขาแสวงหาความรู้ทุกแขนง ... Leonardo ถือได้ว่าถูกต้องแล้วว่าเป็นอัจฉริยะที่เป็นเลิศระดับสากลและด้วย ความหวือหวาที่น่าสยดสยองทั้งหมดที่มีอยู่ในคำนั้นมนุษย์มีความอึดอัดในวันนี้ที่ต้องเผชิญกับอัจฉริยะเช่นเดียวกับที่เขาอยู่ในศตวรรษที่ 16 ห้าศตวรรษผ่านไป แต่เรายังคงมองเลโอนาร์โดด้วยความกลัว " [35]

Leonardo Museum ใน Vinciซึ่งเป็นที่ตั้งของโมเดลจำนวนมากที่สร้างขึ้นจากภาพวาดของ Leonardo

วอลเตอร์ไอแซคสันนักเขียนในศตวรรษที่ยี่สิบเอ็ดโดยอิงจากชีวประวัติของเขาส่วนใหญ่ของเลโอนาร์โด[94]ในสมุดบันทึกหลายพันรายการศึกษาบันทึกส่วนตัวภาพร่างสัญลักษณ์งบประมาณและเพลงของชายผู้ซึ่งเขาคิดว่าเป็นผู้ริเริ่มที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Isaacson รู้สึกประหลาดใจที่ได้ค้นพบด้านที่ "สนุกสนานสนุกสนาน" ของ Leonardo นอกเหนือจากความอยากรู้อยากเห็นที่ไร้ขีด จำกัด และความเป็นอัจฉริยะด้านความคิดสร้างสรรค์ของเขา [156]

ในวันครบรอบ 500 ปีการเสียชีวิตของ Leonardo พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีสได้จัดให้มีการจัดแสดงผลงานเดี่ยวที่ใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาชื่อว่าLeonardoระหว่างเดือนพฤศจิกายน 2019 ถึงกุมภาพันธ์ 2020 การจัดแสดงประกอบด้วยภาพวาดภาพวาดและสมุดบันทึกมากกว่า 100 ภาพ มีภาพวาดสิบเอ็ดภาพที่เลโอนาร์โดสร้างเสร็จในช่วงชีวิตของเขา ห้าแห่งนี้เป็นของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ แต่ไม่รวมโมนาลิซาเพราะเป็นที่ต้องการของนักท่องเที่ยวทั่วไปในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ มันยังคงแสดงอยู่ในแกลเลอรี อย่างไรก็ตามVitruvian Manถูกจัดแสดงหลังจากการต่อสู้ทางกฎหมายกับเจ้าของGallerie dell'Accademiaในเวนิส นอกจากนี้ยังไม่รวมSalvator Mundi [โฆษณา]เนื่องจากเจ้าของซาอุดีอาระเบียไม่ยินยอมให้เช่างาน [159] [160]

ภาพโมนาลิซาซึ่งถือเป็นผลงานชิ้นโบแดงของเลโอนาร์โดมักถูกมองว่าเป็นภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงที่สุดเท่าที่เคยมีมา [3] [161] The Last Supperเป็นภาพวาดทางศาสนาที่ทำซ้ำมากที่สุดตลอดกาล[162]และภาพวาดVitruvian Manของ Leonardo ก็ถือเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมเช่นกัน [163]

หลุมฝังศพในโบสถ์ของ Saint Hubert ที่ Château d'Amboiseซึ่งมีแผ่นป้ายอธิบายว่าเป็นสถานที่สันนิษฐานว่าเป็นซากศพของ Leonardo

ในขณะที่ Leonardo ถูกฝังอยู่ในโบสถ์ของวิทยาลัย Saint Florentin ที่Château d'Amboise ในวันที่ 12 สิงหาคม ค.ศ. 1519 ตำแหน่งปัจจุบันของซากศพของเขายังไม่ชัดเจน [164] [165] Château d'Amboise ส่วนใหญ่ได้รับความเสียหายในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศสซึ่งนำไปสู่การรื้อถอนคริสตจักรในปี 1802 [164]หลุมศพบางส่วนถูกทำลายในกระบวนการทำให้กระดูกกระจัดกระจายไปที่นั่นและจึงทิ้งเบาะแสไว้ ของเลโอนาร์โดยังคงมีข้อพิพาท; คนทำสวนอาจฝังบางส่วนไว้ที่มุมของลานบ้านด้วยซ้ำ [164]

ในปีพ. ศ. 2406 นายพล Arsène Houssaye ผู้ตรวจการวิจิตรศิลป์ได้รับคณะกรรมการจากจักรวรรดิให้ขุดค้นสถานที่และค้นพบโครงกระดูกที่สมบูรณ์บางส่วนพร้อมแหวนทองสัมฤทธิ์บนนิ้วเดียวผมสีขาวและเศษหินที่มีคำจารึก "EO", "AR", " DUS "และ" VINC "แปลว่าเป็นรูป" Leonardus Vinci " [87] [164] [166]ฟันทั้งแปดของกะโหลกตรงกับคนที่มีอายุประมาณเหมาะสมและโล่สีเงินที่พบใกล้กระดูกแสดงถึงฟรานซิสที่ไม่มีหนวดเคราซึ่งสอดคล้องกับการปรากฏตัวของกษัตริย์ในช่วงเวลาที่เลโอนาร์โดอยู่ในฝรั่งเศส [166]

Houssaye ตั้งสมมติฐานว่ากะโหลกศีรษะที่ใหญ่ผิดปกติเป็นตัวบ่งชี้ความฉลาดของ Leonardo; ผู้เขียนชาร์ลส์ Nichollอธิบายนี้เป็น "พิรุธphrenologicalหัก." [164]ในเวลาเดียวกัน Houssaye ตั้งข้อสังเกตบางประเด็นเกี่ยวกับการสังเกตของเขารวมถึงการที่เท้าหันไปทางแท่นบูชาสูงการปฏิบัติโดยทั่วไปสงวนไว้สำหรับฆราวาสและโครงกระดูก 1.73 เมตร (5.7 ฟุต) ดูสั้นเกินไป [166]นักประวัติศาสตร์ศิลป์Mary Margaret Heatonเขียนเมื่อปี พ.ศ. 2417 ว่าความสูงจะเหมาะสมกับ Leonardo [167]กะโหลกศีรษะถูกกล่าวหาว่านำเสนอต่อนโปเลียนที่ 3ก่อนที่จะถูกส่งกลับไปยังChâteau d'Amboise ซึ่งพวกเขาถูกฝังไว้ใหม่ในโบสถ์แห่ง Saint Hubert ในปีพ. ศ. 2417 [166] [168]แผ่นโลหะเหนือหลุมฝังศพระบุว่า เนื้อหาสันนิษฐานว่าเป็นของ Leonardo เท่านั้น [165]

ตั้งแต่นั้นมามีการตั้งทฤษฎีว่าการพับแขนขวาของโครงกระดูกเหนือศีรษะอาจสอดคล้องกับอัมพาตของมือขวาของ Leonardo [76] [82] [166]ในปี 2559 มีการประกาศว่าจะทำการตรวจดีเอ็นเอเพื่อพิจารณาว่าการระบุแหล่งที่มานั้นถูกต้องหรือไม่ [168]ดีเอ็นเอของซากศพจะถูกนำไปเปรียบเทียบกับตัวอย่างที่เก็บรวบรวมจากผลงานของเลโอนาร์โดและลูกหลานของโดเมนิโกซึ่งเป็นน้องชายของเขา [168]ก็ยังอาจจะติดใจ [169]

ในปี 2019 มีการเผยแพร่เอกสารเปิดเผยว่า Houssaye เก็บแหวนและล็อคผมไว้ ในปีพ. ศ. 2468 หลานชายของเขาขายสิ่งเหล่านี้ให้กับนักสะสมชาวอเมริกัน หกสิบปีต่อมาชาวอเมริกันอีกคนได้มาซึ่งนำไปจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ Leonardo ในเมือง Vinciเริ่มตั้งแต่วันที่ 2 พฤษภาคม 2019 ซึ่งเป็นวันครบรอบ 500 ปีของการเสียชีวิตของศิลปิน [87] [170]

ทั่วไป

1. ^ a b ดูNicholl (2005 , pp. 17–20) และBambach (2019 , หน้า 24) สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับข้อพิพาทและความไม่แน่นอนเกี่ยวกับบ้านเกิดที่แน่นอนของ Leonardo
2. ^ ข ; LEE -ə- NAR -doh də VIN -chee, LEE -oh-, LAY -oh-
3. ^ อิตาลี:  [leoˈnardo di ˈsɛr ˈpjɛːro da (v) ˈvintʃi] (
   
   ฟัง )การรวมชื่อเรื่อง 'ser' (ย่อมาจาก ItalianMesserหรือMessereชื่อเรื่องมารยาทที่นำหน้าชื่อ) บ่งบอกว่าพ่อของ Leonardo เป็นสุภาพบุรุษ
4. ^ สมุดบันทึกของปู่เซร์อันโตนิโอเล่าเรื่องราวที่ชัดเจนว่า "มีหลานชายคนหนึ่งเกิดมาให้ฉันลูกชายของเซอร์ปิเอโร [ fr ]วันที่ 15 เมษายนวันเสาร์เวลาสามทุ่มของคืนนี้" [12] [13] Ser อันโตนิโอบันทึกเลโอนาร์โดเป็นบัพติศมาในวันรุ่งขึ้นโดยเปียโรดิ Bartolomeo ที่ตำบลของ Santa Croce  [ มัน ][14]
5. ^ ดู Nicholl (2005 , หน้า 26–30) สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับแม่ของ Leonardo และ Antonio di Piero Buti del Vacca
6. ^ มีการแนะนำว่า Caterina อาจเป็นทาสจากตะวันออกกลาง "หรืออย่างน้อยก็มาจากทะเลเมดิเตอร์เรเนียน" หรือแม้แต่คนเชื้อสายจีน ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะ Alessandro Vezzosiหัวหน้าพิพิธภัณฑ์ Leonardo ใน Vinciมีหลักฐานว่า Piero เป็นเจ้าของทาสที่เรียกว่า Caterina [21]การสร้างลายนิ้วมือของเลโอนาร์โดขึ้นมาใหม่แสดงให้เห็นถึงรูปแบบที่ตรงกับ 60% ของผู้คนที่มาจากตะวันออกกลางซึ่งบ่งบอกถึงความเป็นไปได้ที่เลโอนาร์โดอาจมีสายเลือดตะวันออกกลาง คำกล่าวอ้างดังกล่าวได้รับการหักล้างโดย Simon Cole รองศาสตราจารย์ด้านอาชญวิทยากฎหมายและสังคมแห่งมหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียที่เออร์ไวน์: "คุณไม่สามารถคาดเดาเชื้อชาติของบุคคลหนึ่งจากเหตุการณ์ประเภทนี้ได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมองเพียงนิ้วเดียว" เมื่อไม่นานมานี้ Martin Kempนักประวัติศาสตร์หลังจากขุดค้นเอกสารและบันทึกที่ถูกมองข้ามในอิตาลีพบหลักฐานว่าแม่ของ Leonardo เป็นหญิงสาวในท้องถิ่นที่ถูกระบุว่าเป็น Caterina di Meo Lippi [22]
7. ^ ดู Kemp & Pallanti (2017 , pp. 65–66) สำหรับตารางโดยละเอียดเกี่ยวกับการแต่งงานของ Ser Piero
8. ^ นอกจากนี้เขายังไม่เคยเขียนเกี่ยวกับพ่อของเขายกเว้นบันทึกการเสียชีวิตของเขาซึ่งเขาอายุเกินสามปี [24]พี่น้องของเลโอนาร์โดทำให้เขาลำบากหลังจากการตายของพ่อของเขาในกรณีพิพาทเรื่องมรดกของพวกเขา [25]
9. ^ ดู Nicholl (2005 , p.  30 ) สำหรับคำแปลภาษาอังกฤษโปรดดู Nicholl (2005 , p.  506 ) สำหรับต้นฉบับภาษาอิตาลี
10. ^ อิทธิพลด้านมนุษยนิยมของเดวิดของโดนาเทลโลสามารถเห็นได้ในภาพวาดตอนปลายของเลโอนาร์โดโดยเฉพาะจอห์นผู้ให้บัพติศมา [33] [32]
11. ^ "ศิลปะที่หลากหลาย" และทักษะทางเทคนิคของการประชุมเชิงปฏิบัติการในยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีการอธิบายรายละเอียดไว้ในข้อความเกี่ยวกับศิลปะการดำน้ำในศตวรรษที่ 12โดย Theophilus Presbyterและในข้อความต้นศตวรรษที่ 15 Il Libro Dell'arte O Trattato Della Pittuiโดย Cennino Cennini .
12. ^ การ ที่ Leonardo เข้าร่วมกิลด์ในครั้งนี้อนุมานได้จากบันทึกการจ่ายเงินให้กับ Compagnia di San Luca ในทะเบียน บริษัท Libro Rosso A, 1472–1520, Accademia di Belle Arti [13]
13. ^ ด้านหลังเขาเขียนว่า: "ฉันอยู่กับแอนโธนี่ฉันมีความสุข" อาจอ้างอิงถึงพ่อของเขา
14. ^ เลโอนาร์โดเขียนไว้ในขอบของบันทึกประจำวัน "The Medici ทำให้ฉันและ Medici ทำลายฉัน" [35]
15. ^ ในปี 2005 สตูดิโอถูกค้นพบในระหว่างการฟื้นฟูส่วนหนึ่งของอาคารที่ถูกครอบครอง 100 ปีโดยกรมทหารภูมิศาสตร์ [57]
16. ^ ผลงานหายทั้งคู่ องค์ประกอบทั้งหมดของภาพวาดของ Michelangelo เป็นที่รู้จักจากสำเนาของ Aristotole da Sangallo, 1542 [62]ภาพวาดของ Leonardo เป็นที่รู้จักกันเฉพาะจากภาพร่างเตรียมการและสำเนาหลายชุดของส่วนตรงกลางซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดและอาจถูกต้องน้อยที่สุดคือโดยปีเตอร์พอลรูเบนส์ [63]
17. ^ สมเด็จพระสันตะปาปาลีโอ X อ้างว่า "ผู้ชายคนนี้จะไม่มีวันทำอะไรสำเร็จ! เขาคิดถึงจุดจบก่อนที่จะเริ่มต้น!" [68]
18. ^ มันเป็นที่รู้จักสำหรับสิ่งที่โอกาสสิงโตกลถูกสร้างขึ้นมา แต่ก็เชื่อว่าจะได้รับการต้อนรับกษัตริย์ที่รายการของเขาเข้าไปในลียงและบางทีอาจจะถูกนำมาใช้สำหรับการเจรจาสันติภาพระหว่างกษัตริย์ฝรั่งเศสและสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอในโบโลญญา มีการสร้างการพักผ่อนหย่อนใจที่คาดเดาได้ของสิงโตและจัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งโบโลญญา [74]
19. ^ ระบุผ่านคล้ายคลึงกับเลโอนาร์โดสันนิษฐานว่าภาพตัวเอง[77]
20. ^ "... เมสเซอร์ลูนาร์โดวินชี [ sic ] ... เกรย์เคราแก่กว่า 70 ปี ... แสดงภาพของ ฯพณฯ สามรูป ... จากใครตั้งแต่นั้นมาเขาก็มีอาการอัมพาตที่มือขวา ไม่มีใครคาดหวังผลงานที่ดีได้อีกแล้ว " [78]
21. ^ ฉากนี้เป็นภาพในภาพวาดที่โรแมนติกโดย Ingres , Ménageotและศิลปินฝรั่งเศสอื่น ๆ เช่นเดียวกับแองเจลิคอฟฟ์แมน
22. ^ a b ในวันที่เลโอนาร์โดสิ้นพระชนม์มีพระราชโองการออกพระราชโองการที่Saint-Germain-en-Layeซึ่งเป็นการเดินทางสองวันจาก Clos Lucé สิ่งนี้ถูกนำมาใช้เป็นหลักฐานว่ากษัตริย์ฟรานซิสไม่สามารถอยู่ที่เตียงมรณะของเลโอนาร์โดได้ แต่คำสั่งไม่ได้ลงนามโดยกษัตริย์ [85]
23. ^ แต่ละหกสิบอนาถาจะได้รับรางวัลตามความประสงค์ของเลโอนาร์โด [49]
24. ^ ภาพวาดซึ่งในศตวรรษที่ 18 เป็นแองเจลิคอฟฟ์แมน , ถูกตัดต่อมาขึ้น ส่วนหลักสองส่วนพบในร้านขายขยะและร้านขายของที่ทำจากไม้และถูกนำกลับมารวมกันอีกครั้ง [101]เป็นไปได้ว่าส่วนนอกขององค์ประกอบจะขาดหายไป
25. ^ หรือไม่ Vasari ได้เห็นโมนาลิซ่าเป็นเรื่องของการอภิปราย ความเห็นที่ว่าเขาไม่เคยเห็นภาพวาดนั้นมาจากการที่เขาอธิบายภาพโมนาลิซ่าว่ามีคิ้วเป็นหลัก Daniel Arasse ใน Leonardo da Vinciกล่าวถึงความเป็นไปได้ที่ Leonardo อาจวาดรูปด้วยคิ้วที่ถูกลบออกในภายหลัง (พวกเขาไม่ทันสมัยในช่วงกลางศตวรรษที่ 16) [36] Pascal Cotte กล่าวในปี 2550 ว่าจากการวิเคราะห์การสแกนที่มีความละเอียดสูงของเขา Mona Lisa มีคิ้วและขนตาที่ถูกลบออกในเวลาต่อมา [111]
26. ^ Jack Wasserman เขียน "การรักษาพื้นผิวที่เลียนแบบไม่ได้" ของภาพวาด [112]
27. ^ ผลงานชิ้นนี้อยู่ในคอลเลกชันของ Uffizi , Drawing No. 8P
28. ^ "โปรไฟล์แบบกรีก" มีเส้นตรงต่อเนื่องตั้งแต่หน้าผากถึงปลายจมูกดั้งจมูกสูงมากเป็นพิเศษ เป็นลักษณะของรูปปั้นกรีกคลาสสิกจำนวนมาก
29. ^ นอกจากนี้เขายังดึงด้วยมือซ้ายของเขาเขาฟักจังหวะ "เอียงลงจากซ้ายไปขวาจังหวะตามธรรมชาติของการเป็นศิลปินมือซ้าย" [128]บางครั้งเขาก็เขียนตามอัตภาพด้วยมือขวา [129]
30. ^ ซามุน , ภาพวาดโดยเลโอนาร์ภาพวาดพระเยซูถือลูกโลกขายสำหรับการบันทึกสถิติโลกของสหรัฐฯ 450.3 ล้าน $ ที่ของคริสตี้ประมูลในนิวยอร์กที่ 15 พฤศจิกายน 2017 [157]สูงสุดราคาขายที่รู้จักกันสำหรับงานศิลปะใด ๆ ก่อนหน้านี้สหรัฐ 300 ล้าน $ สำหรับวิลเล็มเดอคูน 's Interchangeซึ่งถูกขายเอกชนในเดือนกันยายนปี 2015 [158]ราคาสูงสุดที่เคยจ่ายสำหรับการทำงานของศิลปะในการประมูลเป็นสำหรับปาโบลปิกัสโซ ' s Les Femmes d'Algerซึ่งขายสหรัฐ 179.4 ล้าน $ ในเดือนพฤษภาคม 2558 ที่ Christie's New York [158]

วันที่ทำงาน

1. ^ ความรักของ Magi
   • Kemp (2019 , น. 27): ค. พ.ศ. 1481–1482
   • มารานี (2546 , น. 338): 1481
   • ไซสันและคณะ (2554 , หน้า 56): ค. พ.ศ. 1480–1482
   • Zöllner (2019 , หน้า 222): 1481/1482
2. ^ Virgin of the Rocks (เวอร์ชั่น Louvre)
   • Kemp (2019 , หน้า 41): c. พ.ศ. 1483–1493
   • Marani (2003 , p.333): ระหว่างปี 1483 ถึง 1486
   • ไซสันและคณะ (2554 , น. 164): 1483– ค. พ.ศ. 1485
   • Zöllner (2019 , หน้า 223): 1483–1484 / 1485
3. ^ นักบุญยอห์นผู้ให้บัพติศมา
   • เคมป์ (2019 , น. 189): ค. พ.ศ. 1507–1514
   • มารานี (2546 , หน้า 340): ค. 1508
   • ไซสันและคณะ (2554 , น. 63): ค. 1500 เป็นต้นไป
   • Zöllner (2019 , หน้า 248): ค. พ.ศ. 1508–1516
4. ^ การประกาศ
   • Kemp (2019 , หน้า 6): c. พ.ศ. 1473–1474
   • Marani (2003 , หน้า 338): ค. พ.ศ. 1472–1475
   • ไซสันและคณะ (2554 , น. 15): ค. พ.ศ. 1472–1476
   • Zöllner (2019 , หน้า 216): c. พ.ศ. 1473–1475
5. ^ นักบุญเจอโรมในถิ่นทุรกันดาร
   • Kemp (2019 , น. 31): ค. พ.ศ. 1481–1482
   • Marani (2003 , หน้า 338): อาจเป็นc. พ.ศ. 1480
   • ไซสันและคณะ (2554 , หน้า 139): ค. พ.ศ. 1488–1490
   • Zöllner (2019 , หน้า 221): ค. พ.ศ. 1480–1482
6. ^ เลดี้กับเออร์มีน
   • Kemp (2019 , หน้า 49): c. พ.ศ. 1491
   • มารานี (2546 , หน้า 339): 1489–1490
   • ไซสันและคณะ (2554 , หน้า 111): ค. พ.ศ. 1489–1490
   • Zöllner (2019 , หน้า 226): 1489/1490
7. ^ กระยาหารมื้อสุดท้าย
   • Kemp (2019 , น. 67): ค. พ.ศ. 1495–1497
   • Marani (2003 , หน้า 339): ระหว่างปี 1494 ถึง 1498
   • ไซสันและคณะ (2554 , น. 252): 1492–1497 / 1498
   • Zöllner (2019 , หน้า 230): c. พ.ศ. 1495–1498
8. ^ โมนาลิซ่า
   • Kemp (2019 , หน้า 127): c. พ.ศ. 1503–1515
   • มารานี (2546 , หน้า 340): ค. 1503–1504; พ.ศ. 1513–1514
   • ไซสันและคณะ (2554 , หน้า 48): ค. 1502 เป็นต้นไป
   • Zöllner (2019 , หน้า 240): ค. พ.ศ. 1503–1506; 1510

การอ้างอิง

ในช่วงต้น

1. ^ Vasari 1965พี 258
2. ^ Vasari 1965 , PP. 258-259
3. ^ a b Vasari 1965 , p. 265
4. ^ Vasari 1965พี 256
5. ^ Vasari 1965พี 270
6. ^ Vasari 1965พี 253
7. ^ Vasari 1965พี 257
8. ^ Vasari 1965พี 263
9. ^ Vasari 1965พี 262
10. ^ Vasari 1965พี 267
11. ^ Vasari 1965พี 266
12. ^ Vasari 1965พี 261
13. ^ Vasari 1965พี 255

ทันสมัย

1. ^ "ภาพของเลโอนาร์โด c.1515-18" รอยัลเก็บความน่าเชื่อถือ ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน 2020 สืบค้นเมื่อ26 กันยายน 2563 .
2. ^ a b Zöllner 2019หน้า 20.
3. ^ ขคงจฉช เคมพ์ 2003
4. ^ ขควันที่ Heydenreich 2020
5. ^ Zollner 2019พี 250.
6. ^ Kaplan, Erez (1996). "โรแบร์โต Guatelli ของแบบจำลองที่เป็นที่ถกเถียงของเครื่องเพิ่ม Leonardo da Vinci ของ" ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 29 พฤษภาคม 2011 สืบค้นเมื่อ19 สิงหาคม 2556 .
7. ^ Capra 2007 , PP. 5-6
8. ^ บราวน์ 1998พี 7.
9. ^ Kemp 2006 , p. 1.
10. ^ a b c d e f Brown 1998 , p. 5.
11. ^ Nicholl 2005พี 17 .
12. ^ VEZZOSI 1997พี 13.
13. ^ a b c d e f Ottino della Chiesa 1967 , p. 83.
14. ^ Nicholl 2005พี 20 .
15. ^ Bambach 2019 , PP. 16, 24
16. ^ a b Marani 2003 , p. 13.
17. ^ Bambach 2019 , น. 16.
18. ^ a b c Bambach 2019 , น. 24.
19. ^ Nicholl 2005พี 18 .
20. ^ Kemp & Pallanti 2017 , หน้า 6.
21. ^ ฮูเปอร์จอห์น (12 เมษายน 2551). "แม่ของดาวินชีเป็นทาสการศึกษาของอิตาลีอ้างว่า" . เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ16 สิงหาคม 2558 .
22. ^ Alberge, Dalya (21 พฤษภาคม 2017). "จดหมายเหตุ Tuscan ผลผลิตได้ความลับของแม่ลึกลับเลโอนาร์โด" เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ5 มิถุนายน 2562 .
23. ^ Kemp & Pallanti 2017 , หน้า 65.
24. ^ a b Wallace 1972 , p. 11.
25. ^ Magnano 2007พี 138.
26. ^ บราวน์ 1998 , PP. 1, 5
27. ^ Marani 2003พี 12.
28. ^ บราวน์ 1998พี 175.
29. ^ Nicholl 2005พี 28 .
30. ^ Nicholl 2005พี 30 , 506 .
31. ^ Nicholl 2005พี 30 .
32. ^ a b c Rosci 1977 , p. 13.
33. ^ a b c Hartt 1970 , หน้า 127–133
34. ^ บัชชีมีนา (2521) [2506]. The Great ศิลปิน: ดาวินชี แปลโดย Tanguy, J. New York: Funk & Wagnalls
35. ^ ขคงจฉชซฌญk ลิตรเมตร Bortolon 1967
36. ^ ขคงจฉชซฌญk ลิตรเมตรn o P Q R s T Arasse 1998
37. ^ Rosci 1977พี 27.
38. ^ พิธีกร 1972
39. ^ a b c d Rosci 1977 , หน้า 9–20
40. ^ เปียโรเดลลาฟรานเชสกับมุมมองสำหรับจิตรกรรม (เดอ Prospectiva Pingendi)
41. ^ ก ข Rachum, Ilan (1979). เรเนซองส์เป็นสารานุกรมภาพประกอบ
42. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 88.
43. ^ วอลเลซ 1972พี 13.
44. ^ ขคง Polidoro, Massimo (2019). "จิตใจของเลโอนาร์โดดาวินชีตอนที่ 1". สงสัยสอบถามศูนย์สอบถามข้อมูล. 43 (2): 30–31.
45. ^ วอลเลซ 1972พี 15.
46. ^ คลาร์กเคนเน็ ธ ; Kemp, Martin (26 พฤศจิกายน 2558). เลโอนาร์โดดาวินชี (Newition ed.) สหราชอาณาจักร: เพนกวิน หน้า 45. ISBN 978-0-14-198237-3.
47. ^ a b Wasserman 1975 , หน้า 77–78
48. ^ a b วอลเลซ 1972 , หน้า 53–54
49. ^ ขค วิลเลียมสัน 1974
50. ^ เคมพ์ 2011
51. ^ ฟรานซ์โจอาคิม Verspohl  [ de ] , Michelangelo Buonarroti und Leonardo Da Vinci: Republikanischer Alltag und Künstlerkonkurrenzใน Florenz zwischen 1501 und 1505 (Wallstein เวอร์ 2007), หน้า 151.
52. ^ วอลเลซ 1972พี 79.
53. ^ เลโอนาร์โด Codex ซี 15V, Institut ฝรั่งเศส ทรานส์. ริกเตอร์
54. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 84.
55. ^ วอลเลซ 1972พี 65.
56. ^ a b c d Ottino della Chiesa 1967 , p. 85.
57. ^ Owen, Richard (12 มกราคม 2548). "ที่ค้นพบ: สตูดิโอที่เลโอนาร์โดได้พบกับโมนาลิซ่า" ไทม์ส . ลอนดอน. สืบค้นเมื่อ5 มกราคม 2553 .
58. ^ วอลเลซ 1972พี 124.
59. ^ "โมนาลิซ่า - การค้นพบไฮเดลเบิร์กยืนยันตัวตน" . มหาวิทยาลัยไฮเดลเบิร์ก ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 5 พฤศจิกายน 2013 สืบค้นเมื่อ4 กรกฎาคม 2553 .
60. ^ Delieuvin, Vincent (15 มกราคม 2551). “ เทเลมาติน”. วารสารถ่ายทอดฝรั่งเศส 2 Télévision
61. ^ Coughlan โรเบิร์ต (2509) โลกของ Michelangelo: 1475-1564 และคณะ หนังสือ Time-Life หน้า 90 .
62. ^ โกลด์ไชเดอร์ลุดวิก (2510) Michelangelo: ภาพวาดรูปปั้นสถาปัตยกรรม ไพดอนกด. ISBN 978-0-7148-1314-1.
63. ^ Ottino della โบสถ์ 1967 , PP. 106-07
64. ^ a b c d e Wallace 1972 , p. 145.
65. ^ "Achademia Leonardi Vinci". วารสารของเลโอนาร์โดศึกษาและบรรณานุกรมของ Vinciana VIII : 243–44 พ.ศ. 2533
66. ^ a b c Ottino della Chiesa 1967 , p. 86.
67. ^ a b Wallace 1972 , หน้า 149–150
68. ^ a b c d e Wallace 1972 , p. 150.
69. ^ Ohlig, Christoph PJ, ed. (2548). บูรณาการการจัดการที่ดินและทรัพยากรน้ำในประวัติศาสตร์ . หนังสือตามความต้องการ หน้า 33. ISBN 978-3-8334-2463-2.
70. ^ Gillette, Henry Sampson (2017). เลโอนาร์โดดาวินชี: เบิกทางวิทยาศาสตร์ พระประภัสร์ประคาจันทร์. หน้า 84.
71. ^ จอร์จส์โกา, Françoisผมคัดลอกโดยเจอราลด์รอสซี สารานุกรมคาทอลิกเล่มที่ 6 ตีพิมพ์ 1909 นิวยอร์ก: บริษัท โรเบิร์ตแอปเปิลตัน. สืบค้นเมื่อ 4 ตุลาคม 2550
72. ^ มิแรนดาซัลวาดอร์ (2541-2550) "พระคาร์ดินัลแห่งคริสตจักรโรมันอันศักดิ์สิทธิ์: Antoine du Prat" . สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2550 .
73. ^ วอลเลซ 1972 , PP. 163, 164
74. ^ "การสร้างสิงโตเดินของ Leonardo ใหม่" (เป็นภาษาอิตาลี). ที่เก็บถาวรจากเดิมเมื่อวันที่ 25 สิงหาคม 2009 สืบค้นเมื่อ5 มกราคม 2553 .
75. ^ Brown, Mark (1 พฤษภาคม 2019). "ร่างระบุใหม่ของเลโอนาร์โดดาวินชีที่จะไปแสดงอยู่ในลอนดอน" เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ2 พฤษภาคม 2562 .
76. ^ ก ข Strickland, Ashley (4 พฤษภาคม 2019). "อะไรทำให้มือของ Leonardo da Vinci ด้อยค่าลง" . ซีเอ็นเอ็น. สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2562 .
77. ^ ก ข McMahon, Barbara (1 พฤษภาคม 2548). "ดาวินชี 'อัมพาตซ้ายโมนาลิซ่ายังไม่เสร็จ' " เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ2 พฤษภาคม 2562 .
78. ^ วอลเลซ 1972พี 163.
79. ^ ก ข Lorenzi, Rossella (10 พฤษภาคม 2559). "โรคหลอดเลือดสมองฆ่า Leonardo da Vinci หรือไม่" . ผู้แสวงหา. สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2562 .
80. ^ Saplakoglu, Yasemin (4 พฤษภาคม 2019). "ภาพของเลโอนาร์โดดาวินชีอาจเปิดเผยว่าทำไมเขาถึงไม่จบโมนาลิซ่า" วิทยาศาสตร์สด. สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2562 .
81. ^ ก ข Bodkin, Henry (4 พฤษภาคม 2019). "เลโอนาร์โดดาวินชีไม่จบโมนาลิซ่าเพราะเขาได้รับบาดเจ็บที่แขนของเขาในขณะที่ลมผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า" โทรเลข สืบค้นเมื่อ6 พฤษภาคม 2562 .
82. ^ a b Charlier ฟิลิปป์ ; ดีโอ Saudamini "สัญญาณทางกายภาพของผลสืบเนื่องของโรคหลอดเลือดสมองในโครงกระดูกของ Leonardo da Vinci?" . ประสาทวิทยา . 4 เมษายน 2560; 88 (14): 1381–82
83. ^ เอียนชิลเวอร์ส (2546) กระชับพจนานุกรม Oxford ศิลปะและศิลปิน Oxford, England: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด. หน้า 354. ISBN 978-0-19-953294-0.
84. ^ Antonina Vallentin เลโอนาร์โดดาวินชี: The Pursuit ที่น่าเศร้าของความสมบูรณ์แบบ (นิวยอร์ก: ไวกิ้งกด 1938), 533
85. ^ White, Leonardo: นักวิทยาศาสตร์คนแรก
86. ^ Kemp 2011 , p. 26.
87. ^ ก ข ค กองบรรณาธิการ Florentine (2 พฤษภาคม 2019) "ผมเชื่อว่าจะต้องเป็นของเลโอนาร์โดแสดงอยู่ในวินชี" ฟลอเรนไทน์ สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2562 .
88. ^ Rossiter, Nick (4 กรกฎาคม 2546). "นี่อาจจะเป็นความลับของรอยยิ้มของเธอ" . โทรเลขรายวัน . ลอนดอน. สืบค้นเมื่อ3 ตุลาคม 2550 .
89. ^ Gasca, Nicolò & Lucertini 2004พี 13 .
90. ^ MacCurdy เอ็ดเวิร์ดจิตใจของเลโอนาร์โดดาวินชี (1928) ในโอนาร์โดดาวินชีของจริยธรรมการกินเจ
91. ^ Bambach 2003
92. ^ Cartwright Ady, Julia เบียทริซเดสเตดัชเชสแห่งมิลาน พ.ศ. 1475–1497 สำนักพิมพ์: JM Dent, 1899; Cartwright Ady, Julia Isabella D'Este, Marchioness of Mantua, 1474–1539 สำนักพิมพ์; JM Dent, 1903.
93. ^ ซิกมุนด์ฟรอยด์ Eine Kindheitserinnerung des เลโอนาร์โดดาวินชี , (1910)
94. ^ ข Isaacson 2017
95. ^ "ลีโอนาร์โดผู้ชายผู้หญิง: ทำไมเราถึงรับไม่ได้ว่าดาวินชีเป็นเกย์" . เดอะการ์เดีย26 มีนาคม 2021 สืบค้นเมื่อ27 มีนาคม 2564 .
96. ^ ไมเคิล Rocke,พระราชวังต้องห้ามมิตรภาพบทพี 148 & N120 หน้า 298
97. ^ Arasse 1998 , PP. 11-15
98. ^ คุณสมบัติเหล่านี้ของผลงานของ Leonardo มีการกล่าวถึงใน Hartt (1970 , pp. 387–411)
99. ^ Ottino della โบสถ์ 1967 , PP. 88, 90
100. ^ Marani 2003พี 338.
101. ^ a b Wasserman 1975 , หน้า 104–106
102. ^ Wasserman 1975พี 108.
103. ^ “ อาถรรพ์พรหมจารี” . หอศิลป์แห่งชาติ, ลอนดอน สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 15 ตุลาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ27 กันยายน 2550 .
104. ^ ก ข "ดาวินชีของเลดี้กับแมวน้ำในหมู่ของโปแลนด์ 'สมบัติ' - กิจกรรม - Culture.pl" สืบค้นเมื่อ18 พฤศจิกายน 2560 .
105. ^ เคมพ์, M. เลดี้กับแมวน้ำในการจัดนิทรรศการ Circa 1492: ศิลปะในยุคของการสำรวจ วอชิงตัน - นิวเฮเวน - ลอนดอน หน้า 271.
106. ^ Wasserman 1975พี 124.
107. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 97.
108. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 98.
109. ^ "Segui il restauro" [ติดตามการบูรณะ]. Castello Sforzesco - Sala delle Asse (in อิตาลี). สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 16 ตุลาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ19 ตุลาคม 2561 .
110. ^ Seracini, Maurizio (2012). "The Secret Lives of Paintings" (บรรยาย) .
111. ^ "โมนาลิซ่ามีคิ้วและขนตา" ข่าวบีบีซี . 22 ตุลาคม 2550 . สืบค้นเมื่อ22 กุมภาพันธ์ 2551 .
112. ^ Wasserman 1975พี 144.
113. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 103.
114. ^ Wasserman 1975พี 150.
115. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 109.
116. ^ a b c d e f g h Popham, AE (2489). ภาพวาดของเลโอนาร์โดดาวินชี
117. ^ วอลเลซ 1972พี 30.
118. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 102.
119. ^ Hartt 1970 , PP. 391-392
120. ^ a b c Wallace 1972 , p. 169.
121. ^ ก ข ค Keele Kenneth D (1964). "อิทธิพลของเลโอนาร์โดดาวินชีต่อกายวิภาคศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" . แพทย์ Hist . 8 (4): 360–70. ดอย : 10.1017 / s0025727300029835 . PMC  1033412PMID  14230140
122. ^ ถั่วยาโคบ; สแตมป์เฟลเฟลิเช (2508) ภาพวาดจากนิวยอร์กคอลเลกชัน I: อิตาเลียนเรอเนซองส์ Greenwich, CT: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน หน้า 81–82
123. ^ พันตรี Richard Henry (2409) Archaeologia: หรือเบ็ดเตล็ดที่เกี่ยวกับการขุดเจาะโบราณเล่ม 40 ตอนที่ 1 ลอนดอน: The Society หน้า 15–16
124. ^ คาลเดอร์ริตชี่ (1970) เลโอนาร์โดและอายุของตา630 Fifth Avenue, New York, NY: Simon และ Schuster หน้า 275.CS1 maint: ตำแหน่ง ( ลิงค์ )
125. ^ "ร่างโดย Leonardo" . การเปิดหน้าห้องสมุดอังกฤษ. สืบค้นเมื่อ27 กันยายน 2550 .
126. ^ a b Da Vinci 1971 , p. x.
127. ^ ลิวิโอ, มาริโอ (2546) [2545]. อัตราส่วนทองคำ: เรื่องราวของพีซึ่งเป็นตัวเลขที่น่าอัศจรรย์ที่สุดในโลก (First trade ปกอ่อน ed.) มหานครนิวยอร์ก: บรอดเวย์หนังสือ หน้า 136. ISBN 0-7679-0816-3.
128. ^ วอลเลซ 1972พี 31.
129. ^ Ciaccia, Chris (15 เมษายน 2019). "ดาวินชีเป็นตีสองหน้าลายมือใหม่แสดงให้เห็นว่าการวิเคราะห์" ข่าวฟ็อกซ์. สืบค้นเมื่อ15 เมษายน 2562 .
130. ^ ปราสาทวินด์เซอร์หอสมุดหลวงแผ่น RL 19073v-74V และ RL 19102
131. ^ Baucon, A. 2010 ดาวินชีของ Paleodictyon : ความงามเศษส่วนร่องรอย Acta Geologica Polonica, 60 (1). เข้าถึงได้จากหน้าแรกของผู้เขียน
132. ^ โอมัลลีย์; แซนเดอร์ส (1982) เลโอนาร์โดในร่างกายมนุษย์นิวยอร์ก: Dover Publications.
133. ^ Ottino della โบสถ์ 1967พี 117.
134. ^ Capra 2007
135. ^ Davinci, Leonardo (2011). สมุดบันทึกของเลโอนาร์โดดาวินชี ลูลู่. หน้า 736. ISBN 978-1-105-31016-4.
136. ^ a b Alastair Sooke , Daily Telegraph , 28 กรกฎาคม 2013, "Leonardo da Vinci: Anatomy of an artist" , เข้าถึง 29 กรกฎาคม 2013
137. ^ เมสันสตีเฟนเอฟ (2505). ประวัติศาสตร์ของวิทยาศาสตร์นิวยอร์ก: หนังสือถ่านหิน หน้า 550 .
138. ^ โจนส์โรเจอร์ (2555). "เลโอนาร์โดดาวินชี: นักกายวิภาคศาสตร์" . วารสารการปฏิบัติทั่วไปของอังกฤษ . 62 (599): 319. ดอย : 10.3399 / bjgp12X649241 . ISSN  0960-1643 . PMC  3361109 . PMID  22687222
139. ^ กวาร์นิเอรี, M. (2019). "พิจารณาใหม่ของ Leonardo". IEEE นิตยสารอิเล็กทรอนิกส์อุตสาหกรรม 13 (3): 35–38. ดอย : 10.1109 / MIE.2019.2929366 . S2CID  202729396
140. ^ โทโรเจอร์ (2539) Machiavelli เลโอนาร์โดและวิทยาศาสตร์ของพลังงาน
141. ^ โทโรเจอร์ (1998) ฟอร์จูนแม่น้ำ: เลโอนาร์โดดาวินชีและNiccolò Machiavelli ฝันอันงดงามที่จะเปลี่ยนหลักสูตรของประวัติศาสตร์ฟลอเรนซ์ Simon & Schuster ISBN 978-0-452-28090-8.
142. ^ วอลเลซ 1972พี 164.
143. ^ "เลโอนาร์โดในฝันของเครื่อง (ภาพยนตร์โทรทัศน์ 2003)" ไอเอ็ม
144. ^ คลังภาพออนไลน์ของ British Library (สืบค้นเมื่อ 10 ตุลาคม 2556)
145. ^ Marc van den Broek (2019), Leonardo da Vinci Spirits of Invention. การค้นหาร่องรอยฮัมบูร์ก: A.TE.M. , ISBN 978-3-00-063700-1
146. ^ ก ข Hutchings, Ian M. (15 สิงหาคม 2559). "การศึกษา Leonardo da Vinci 's ของแรงเสียดทาน" สวม . 360–361: 51–66 ดอย : 10.1016 / j.wear.2016.04.019 . ISSN  0043-1648
147. ^ Isaacson 2017 , PP. 194-197
148. ^ Dowson, Duncan (1 ตุลาคม 2520) "บุรุษชนเผ่า: เลโอนาร์โดดาวินชี (1452–1519)" . วารสารเทคโนโลยีการหล่อลื่น . 99 (4): 382–386 ดอย : 10.1115 / 1.3453230 . ISSN  0022-2305
149. ^ Castiglione, Baldassare (1528) "Il Cortegiano" .
150. ^ "Anonimo Gaddiani" ได้ชี้แจงรายละเอียดเกี่ยวกับโบ้ดิแอนโตนิโอ Billi , 1537-1542
151. ^ ฟูเซลีเฮนรี (1801) "การบรรยาย". II .
152. ^ ริโอ AE (2404) "L'art chrétien" .
153. ^ Taine, Hippolyte (2409) "Voyage en Italie" .
154. ^ เบเรนสันเบอร์นาร์ด (2439) "จิตรกรชาวอิตาลีในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา".
155. ^ เฮนเนเบอร์เกอร์เมลินดา "ARTnews บทความเกี่ยวกับการศึกษาในปัจจุบันเข้ามาในชีวิตของเลโอนาร์โดและผลงาน" ข่าวศิลปะออนไลน์. สืบค้นจากต้นฉบับเมื่อ 5 พฤษภาคม 2549 . สืบค้นเมื่อ10 มกราคม 2553 .
156. ^ Italie, Hillel (7 มกราคม 2018). "สารคดี: ชีวประวัติยกย่องด้าน 'ความสนุกสนานรื่นเริง' ของอัจฉริยะดาวินชี" ริชมอนด์ครั้ง-ส่งAssociated Press. หน้า G6
157. ^ Crow, Kelly (16 พฤศจิกายน 2017). "เลโอนาร์โดดาวินชีจิตรกรรม 'ซามุน' ขายสำหรับ $ 450.3 ล้าน" The Wall Street Journal ISSN  0099-9660 สืบค้นเมื่อ16 พฤศจิกายน 2560 .
158. ^ a b Leonardo da Vinci ภาพวาด 'Salvator Mundi' ขายได้ 450.3 ล้านดอลลาร์ฟ็อกซ์นิวส์ 16 พฤศจิกายน 2017
159. ^ "เลโอนาร์โดดาวินชี unexamined ชีวิตเป็นจิตรกร" มหาสมุทรแอตแลนติก1 ธันวาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ1 ธันวาคม 2562 .
160. ^ "ลูฟวร์จัดแสดงภาพวาดส่วนใหญ่มีดาวินชีเคยประกอบ" Aleteia. 1 ธันวาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ1 ธันวาคม 2562 .
161. ^ เทอร์เนอ 1,993พี 3.
162. ^ การ์ดเนอร์เฮเลน (1970) ศิลปะผ่านวัยหน้า  450 –56
163. ^ Vitruvian Man ถูกเรียกว่า "สัญลักษณ์" ในเว็บไซต์ต่อไปนี้และอื่น ๆ อีกมากมาย: Vitruvian Man , Fine Art Classics , Key Images ในประวัติศาสตร์วิทยาศาสตร์ ; ความอยากรู้อยากเห็นและความแตกต่างที่ Wayback Machine (เก็บถาวร 30 มกราคม 2552); "The Guardian: The Real da Vinci Code"
164. ^ a b c d e Nicholl 2005 , p. 502 .
165. ^ a b Isaacson 2017 , p. 515.
166. ^ a b c d e Montard, Nicolas (30 เมษายน 2019). "Léonard de Vinci est-il vraiment enterré au château d'Amboise?" [Leonardo da Vinci ถูกฝังที่Château d'Amboise จริงหรือ?] Ouest-France (in ฝรั่งเศส) . สืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2562 .
167. ^ Heaton 1874พี 204 , "โครงกระดูกซึ่งวัดได้ 5 ฟุตแปดนิ้วสอดคล้องกับความสูงของ Leonardo da Vinci กะโหลกศีรษะอาจใช้เป็นแบบจำลองของภาพเหมือนที่ Leonardo วาดตัวเองด้วยชอล์กสีแดงเมื่อไม่กี่ปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต"
168. ^ ก ข ค Knapton, Sarah (5 พฤษภาคม 2559). "ภาพวาด Leonardo da Vinci วิเคราะห์ดีเอ็นเอที่จะแก้ปริศนาหลุมฝังศพ" เดอะเดลี่เทเลกราฟสืบค้นเมื่อ21 สิงหาคม 2560 .
169. ^ Newman, Lily Hay (6 พฤษภาคม 2559). "นักวิจัยกำลังวางแผนที่จะลำดับ Leonardo da Vinci 500-Year-Old จีโนม" ชนวนนิตยสารสืบค้นเมื่อ4 พฤษภาคม 2562 .
170. ^ เมสเซีย, ฮาดะ; Robinson, Matthew (30 เมษายน 2019). "เส้นผม" ของเลโอนาร์โดดาวินชีเพื่อเข้ารับการตรวจดีเอ็นเอ " . ซีเอ็นเอ็น. สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2562 .

บรรณานุกรม

ในช่วงต้น

• Anonimo Gaddiano (ประมาณ ค.ศ. 1530) "เลโอนาร์โดดาวินชี". Codice Magliabechiano ใน ชีวิตของเลโอนาร์โดดาวินชี (ชีวิตของศิลปิน) Los Angeles: พิพิธภัณฑ์ J. Paul Getty 2562. หน้า 103–114 ISBN 978-1-60606-621-8.
• Giovio, Paolo (ราว ค.ศ. 1527) "ชีวิตของ Leonardo da Vinci". Elogia virorum illustrium ใน ชีวิตของเลโอนาร์โดดาวินชี (ชีวิตของศิลปิน) Los Angeles: พิพิธภัณฑ์ J. Paul Getty 2562. หน้า 103–114 ISBN 978-1-60606-621-8.
• วาซารีจอร์จิโอ (2508) [1568]. "ชีวิตของ Leonardo da Vinci". ชีวิตของศิลปินแปลโดย George Bull เพนกวินคลาสสิก ISBN 978-0-14-044164-2.

ทันสมัย

• Arasse, Daniel  [ fr ] (1998). Leonardo da Vinci Old Saybrook คอนเนตทิคัต: Konecky & Konecky ISBN 978-1-56852-198-5.CS1 maint: หลายชื่อ: รายชื่อผู้เขียน ( ลิงค์ )
• Bambach, Carmen C. , ed. (2546). เลโอนาร์โดดาวินชีโท Draftsman นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทร ISBN 978-0-300-09878-5.
• Bambach, Carmen C. (2019). เลโอนาร์โดดาวินชีค้นพบ1, การสร้างศิลปิน: 1452–1500 นิวเฮเวน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล ISBN 978-0-300-19195-0.
• Bortolon, Liana (2510) ชีวิตและเวลาของเลโอนาร์โดลอนดอน: Paul Hamlyn
• บราวน์เดวิดอลัน (1998) เลโอนาร์โดดาวินชี: ต้นกำเนิดของอัจฉริยะ ท่าใหม่: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล ISBN 978-0-300-07246-4.
• คาปรา, Fritjof (2007). วิทยาศาสตร์ของเลโอนาร์โดสหรัฐอเมริกา: Doubleday ISBN 978-0-385-51390-6.
• Ottino della Chiesa, Angela (2510) ภาพวาดที่สมบูรณ์ของเลโอนาร์โดดาวินชีเพนกวินคลาสสิกแห่งศิลปะโลก ลอนดอน, สหราชอาณาจักร: เพนกวินหนังสือ ISBN 978-0-14-008649-2.
• คลาร์กเคนเน็ ธ (2504) Leonardo da Vinci เมืองเวสต์มินสเตอร์ลอนดอนอังกฤษ: Penguin Books . OCLC  187223
• ดาวินชีเลโอนาร์โด (2514). Taylor, Pamela (ed.) สมุดบันทึกของเลโอนาร์โดดาวินชี ห้องสมุดอเมริกันใหม่
• กาสกา, Ana Millàn; นิโคลิ, เฟร์นานโด; ลูเซอร์ตินี่มาริโอ (2004). แนวคิดเทคโนโลยีและแบบจำลองทางคณิตศาสตร์ในวิวัฒนาการของระบบวิศวกรรมสมัยใหม่Birkhauser ISBN 978-3-7643-6940-8.
• ฮาร์ตต์เฟรเดอริช (1970) ประวัติความเป็นมาของศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลีเทมส์และฮัดสัน ISBN 978-0-500-23136-4.
• Heaton, Mary Margaret (2417) เลโอนาร์โดดาวินชีและผลงานของเขา: ประกอบด้วยชีวิตของเลโอนาร์โดดาวินชี นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก: Macmillan Publishers OCLC  1706262
• ไอแซคสัน, วอลเตอร์ (2017). Leonardo da Vinci นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก: Simon & Schuster ISBN 978-1-5011-3915-4.
• เคมป์มาร์ติน (2549) [2524]. เลโอนาร์โดดาวินชี: มหัศจรรย์ผลงานของธรรมชาติและมนุษย์ อ็อกซ์ฟอร์ดอังกฤษ: Oxford, England ISBN 978-0-19-920778-7.
• เคมป์, มาร์ติน (2554) [2547]. Leonardo (ฉบับแก้ไข) Oxford, England: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด . ISBN 978-0-19-280644-4.
• เคมป์, มาร์ติน ; Pallanti, Giuseppe (2017). โมนาลิซ่า: ผู้คนและจิตรกรรม Oxford, England: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด . ISBN 978-0-19-874990-5.
• เคมป์, มาร์ติน (2019). เลโอนาร์โดดาวินชี: 100 ความคืบหน้า นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก: สเตอร์ลิง ISBN 978-1-4549-304-26.
• Magnano, Milena (2007). เลโอนาร์โด Collana ฉัน Geni เดลลา มอนดาโดริอาร์เต้ ISBN 978-88-370-6432-7.
• มารานีปิเอโตรซี. (2546) [2543]. เลโอนาร์โดดาวินชี: ภาพวาดที่สมบูรณ์ นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก: แฮร์รี่เอ็นเอบรัมส์ ISBN 978-0-8109-3581-5.
• มาร์ตินเดลแอนดรูว์ (2515) การเพิ่มขึ้นของศิลปินเทมส์และฮัดสัน ISBN 978-0-500-56006-8.
• Nicholl, Charles (2005). เลโอนาร์โดดาวินชี: เที่ยวบินของจิตใจ ลอนดอนอังกฤษ: หนังสือเพนกวิน . ISBN 978-0-14-029681-5.
• โอมัลลีย์ชาร์ลส์ดี; Sounders, JB de CM (1952) Leonardo ในร่างกายมนุษย์: ภาพวาดทางกายวิภาคสรีรวิทยาและตัวอ่อนของ Leonardo da Vinci ด้วยการแปล, emendations และความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับชีวประวัติ นิวยอร์กซิตี้นิวยอร์ก: Henry Schuman
• Pedretti, Carlo (1982). เลโอนาร์โดศึกษาในเหตุการณ์และสไตล์ เคมบริดจ์แมสซาชูเซตส์: Johnson Reprint Corp. ISBN 978-0-3844-5281-7.
• Pedretti, Carlo (2006). Leonardo da Vinci เซอร์เรย์อังกฤษ: Taj Books International ISBN 978-1-8440-6036-8.
• Popham, AE (2489). ภาพวาดของเลโอนาร์โดดาวินชีแหลมโจนาธาน ISBN 978-0-224-60462-8.
• ริกเตอร์, ฌองพอล (1970). สมุดบันทึกของเลโอนาร์โดดาวินชีโดเวอร์. ISBN 978-0-486-22572-2. เล่ม 2: ไอ 0-486-22573-9 . การพิมพ์ซ้ำของฉบับดั้งเดิมในปี 1883
• รอสซีมาร์โก (2520) ลีโอนาร์โด . Bay Books Pty Ltd. ISBN 978-0-85835-176-9.
• ไซสัน, ลุค; คี ธ แลร์รี่; กาลันซิโน, อาร์ตูโร; มาซคอตต้า, อันโต; Nethersole, สก็อตต์; Rumberg, ต่อ (2011). เลโอนาร์โดดาวินชี: จิตรกรที่ศาลมิลาน ลอนดอน, อังกฤษ: หอศิลป์แห่งชาติ ISBN 978-1-85709-491-6.
• Turner, A. Richard (1993). ประดิษฐ์เลโอนาร์โด นิวยอร์ก: อัลเฟรด Knopf ISBN 978-0-520-08938-9.
• วอลเลซโรเบิร์ต (2515) [2509]. โลกของเลโอนาร์โด: 1452-1519 New York, New York: หนังสือ Time-Life
• วาสเซอร์แมนแจ็ค (2518) Leonardo da Vinci New York, New York: แฮร์รี่เอ็นเอบรัมส์ ISBN 978-0-8109-0262-6.
• วิลเลียมสันฮิวจ์รอสส์ (2517) ลอเรนผู้ยิ่งใหญ่ไมเคิลโจเซฟ ISBN 978-0-7181-1204-2.
• Vezzosi, Alessandro (1997). เลโอนาร์โดดาวินชี: เรเนซองส์ผู้ชาย ซีรีส์' New Horizons ' แปลโดย Bonfante-Warren, Alexandra (ฉบับแปลภาษาอังกฤษ) ลอนดอน: เทมส์และฮัดสัน ISBN 978-0-500-30081-7.
• Zöllner, Frank (2015). Leonardo (2nd ed.). โคโลญ, เยอรมนีTaschen ISBN 978-3-8365-0215-3.
• Zöllner, Frank (2019) [2003]. Leonardo da Vinci: The Complete Paintings and Drawings (Anniversary ed.) โคโลญ, เยอรมนีTaschen ISBN 978-3-8365-7625-3.

• บราวน์เดวิดอลัน (2526) "Leonardo and the Idealized Portrait in Milan". Arte Lombarda 64 (4): 102–116 JSTOR  43105426 (ต้องสมัครสมาชิก)
• Cremante, Simona (2005). เลโอนาร์โดดาวินชี: ศิลปิน, นักวิทยาศาสตร์นักประดิษฐ์ Giunti ISBN 978-88-09-03891-2.
• Giacomelli, Raffaele (2479) Gli Scritti di Leonardo da Vinci sul Volo โรม่า: G.Bardi
• Heydenreich, Ludwig Heinrich (28 เมษายน 2020). "Leonardo da Vinci | ชีวประวัติศิลปะและข้อเท็จจริง | Britannica" . สารานุกรมบริแทนนิกา . ชิคาโกอิลลินอยส์: Encyclopædia Britannica, Inc.
• เคมป์มาร์ติน (2546) "เลโอนาร์โดดาวินชี" . Grove ศิลปะออนไลน์ Oxford, England: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด . ดอย : 10.1093 / gao / 9781884446054.article.T050401 . ISBN 978-1-884446-05-4. (ต้องสมัครสมาชิกหรือเป็นสมาชิกห้องสมุดสาธารณะของสหราชอาณาจักร )
• Lupia, John N. (ฤดูร้อน 1994) "ความลับเปิดเผย: วิธีดูภาพวาดสมัยฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี". ยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไทม์1 (2): 6–17. ISSN  1075-2110

ดูKemp (2003)และBambach (2019 , pp. 442–579) สำหรับบรรณานุกรมที่ครอบคลุม

• วันนา, Arrighi; เบลลินาซซี่, แอนนา; Villata, เอโดอาร์โด, eds. (2548). Leonardo da Vinci: la vera immagine: documenti e testimonianze sulla vita e sull'opera [ Leonardo da Vinci: the true image: document and testimonies on life and work ] (in อิตาลี). ฟลอเรนซ์: Giunti Editore ISBN 978-88-09-04519-4.
• Vecce, Carlo (2006). Leonardo (in อิตาลี). ไปข้างหน้าโดยคาร์โล Pedretti โรม: Salerno ISBN 978-88-8402-548-7. CS1 maint: พารามิเตอร์ที่ไม่พึงประสงค์ ( ลิงค์ )
• วินเทอร์นิทซ์, เอ็มมานูเอล (2525). Leonardo da Vinci เป็นนักดนตรี New Haven: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล ISBN 978-0-300-02631-3.
• เลโอนาร์โดดาวินชี: ภาพวาดกายวิภาคจาก Royal ห้องสมุดพระราชวังวินด์เซอร์ นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก: The Metropolitan พิพิธภัณฑ์ศิลปะ 2526. ISBN 978-0-87099-362-6.

• Universal Leonardoซึ่งเป็นฐานข้อมูลชีวิตและผลงานของ Leonardo ที่ดูแลโดยMartin Kempและ Marina Wallace
• Leonardo da Vinciบนเว็บไซต์National Gallery

• Biblioteca Leonardianaบรรณานุกรมออนไลน์ (ภาษาอิตาลี)
• e-Leo: Archivio digitale di storia della tecnica e della scienza ที่เก็บภาพวาดบันทึกและต้นฉบับ
• ผลงานของ Leonardo da Vinciที่Project Gutenberg
• ผลงานโดย Leonardo da Vinciที่LibriVox (หนังสือเสียงสาธารณสมบัติ)
  
• กรอกข้อความและรูปภาพของการแปลโน้ตบุ๊กของ Richter
• สมุดบันทึกของ Leonardo da Vinci